LOS DESARROLLADORES DE VIDEOJUEGOS INDEPENDIENTES SIN DUDA HAN TENIDO TANTO ÉXITO COMO FRACASOS EN LA COMERCIALIZACIÓN DE SUS JUEGOS EN EL MERCADO, LA AUSENCIA DE RECURSOS AFECTA EN MUCHAS OCASIONES AL DISEÑO Y CALIDAD FINAL DEL JUEGO, PERO NO SIEMPRE RESULTA DE ESTA FORMA.
Es por este motivo que, es importante profundizar y entender cuáles han sido los juegos más famosos dentro de la categoría «Indies» y por qué siguen siendo tan adictivos para los jugadores. Recordemos que todos estos videojuegos tienen un costo y no suele ser tan bajo.
Los mejores videojuegos independientes/indies.
JUEGOS DE DESARROLLADORES INDEPENDIENTES: OLLIOLLI WORLD.
De acuerdo con la página oficial de Nintendo, es un nuevo y vibrante juego de plataformas, acción y skateboard lleno de personalidad. El jugador atraviesa el genial mundo de Radlandia y conoce a personajes memorables mientras haces todo tipo de trucos sobre tu patineta para descubrir a los dioses místicos del skate en busca de Gnarvana.
Así como también, recorre un disparatado y asombroso mundo mientras afronta misiones, desafíos y hace nuevos amigos. El gamer puede personalizar el aspecto, los trucos y el estilo de su personaje mientras explora niveles con numerosos caminos que ofrecen abundantes oportunidades para expresarse.
OlliOlli World es la tercera entrega de la aclamada serie OlliOlli de Roll7, el estudio independiente ganador de un BAFTA y otros galardones.
Nintendo también resalta estas características principales:
•En Radlandia el jugador atraviesa una frondosa utopía del skateboard repleta de personajes excéntricos y ubicaciones fascinantes para explorar. Podrá lucirse en el Callejón de Inflables o arrasar en Los Vulgas para descubrir nuevos caminos, flamantes misiones secundarias, recompensas fantásticas y trucos memorables. Todo con una perfecta compilación de pistas de música electrónica e IDM elegidas para la ocasión.
• El jugador podrá jugar según su nivel: los controles más precisos acompañan a una jugabilidad muy afinada para que todo vaya como la seda. ¿Estás empezando? Descuida, OlliOlli World recibe a su principiantes con los brazos abiertos, pues todos los jugadores pueden empezar a recorrer las calles y ensayar nuevas acrobacias sin temor a caerse de cara al suelo. Este videojuego invita a los gamers a convertirse en un pro con millones de niveles exclusivos en modo sandbox o a enfrentarse a rivales de todo el mundo en ligas con un exhaustivo sistema de combos que incluye más de 100 movimientos para dominar y combinar hasta llegar a lo más alto.
• Libertad de expresión: El jugador podrá recorrer Radlandia, el paraíso épico del skate, para demostrar que es un hacha y así poder desbloquear las recompensas especiales para personalizar el aspecto, los trucos y el estilo de su personaje. ¿Quieres practicar en sandalias? ¡Adelante! ¿Con un disfraz de abejorro? Pues dale… Aquí no juzgamos a nadie. Mientras hagas skate, ¡todo es posible en OlliOlli World!
Fue publicado el ocho de febrero por 29,99 euros.
JUEGOS DE DESARROLLADORES INDEPENDIENTES: SIFU.
Sifu es el nuevo juego de Sloclap, el estudio independiente detrás de Absolver. Un juego de acción en tercera persona con intensos combates cuerpo a cuerpo, la programación está diseñada para que el jugador encarne a un joven estudiante de kung-fu en el camino de la venganza.
Sifu cuenta la historia de un joven estudiante de kung-fu con sed de venganza, que busca a los asesinos de su familia. Uno contra todos: no cuenta con ningún aliado y tiene innumerables enemigos. Depende de su dominio único del kung-fu y de un colgante misterioso para perseverar y preservar el legado de su familia.
La adaptación es fundamental:
El entrenamiento nunca termina:
JUEGOS DE DESARROLLADORES INDEPENDIENTES: INFERNAX.
El videojuego de Infernax, sin necesidad de hacer referencia a la saga de Konami, no hace otra cosa que recordarnos a las aventuras con el clan Belmont. Su desarrolladora independiente es Berzerk Studio, la cual estrenó este juego el pasado 14 de febrero en Xbox Series, Xbox One, PS4, Nintendo Switch y PC vía Steam.
Infernax incorpora al jugador y lo hace formar parte de un caballero que regresa finalmente a su patria, la tierra de Upel, la cual se encuentra totalmente devastada por una magia maligna. En este entretenido, mágico y curioso videojuego es necesario destruir el origen de toda la corrupción de su pueblo, ese será su principal objetivo, siempre y cuando todas las amenazas le permitan al jugador llevarlo a cabo.
Uno de los puntos clave de la obra es que se nos presentan múltiples finales, derivados de las decisiones que el jugador va tomando a lo largo del juego. En este sentido, el personaje tendrá la oportunidad de mostrar clemencia en determinadas situaciones o poner fin a algunas vidas si eso es lo que deseamos. Sea como sea, las mazmorras, castillos y combates contra jefes será lo que estará verdaderamente a la orden del día.
Es importante no confundirse con la apariencia infantil de este videojuego, Infernax definitivamente no es un juego para niños. Nada más cargar el juego, y no sin humor, deja claro que es un juego sanguinolento, y trata temas que pueden perturbar las mentes más jóvenes. Por este motivo, se recomienda la supervisión de los padres con los más jóvenes en casa.
JUEGOS DE DESARROLLADORES INDEPENDIENTES: MONARK.
El videojuego Monark es el nuevo RPG del estudio Lancarse y la editora FuRyu en el que trabajaron algunos creativos de series como Shin Megami Tensei y Megami Tensei, ambas de Atlus. El título se lanzño en febrero de 2022 para PS4, PS5 y Nintendo Switch; adicionalmente, este juego trata de un título de rol escolar ambientado en la Academia Shin Mikado, de lo que ahondaremos más adelante. En líneas generales, trara de los llamados Portadores del Pacto, quienes tienen poderes demoníacos, y otro tipo de fenómenos amenazan con afianzarse. El título contará con seis personajes controlables y su sistema de combate se basará en el posicionamiento y el uso de combos.
Un poco más sobre el famoso juego de 2022.
Hay juegos que enamoran desde un principio y este. La premisa que nos plantea el juego es muy sencilla, el jugador forma parte de un grupo de estudiantes de la academia Shin Mikado, que de repente, ha sido separada del mundo exterior por una cúpula. Además, una densa niebla que vuelve loca a la gente se dispersa por varios de los edificios de la ciudad; por lo que, los personajes despiertan sin memoria en una de estas zonas de niebla, tópico del género que no podía faltar. Todo este embrollo se debe a la unión de la escuela con el plano dimensional conocido como «Otherworld» y a los demonios llamados Monark.
Los demonios representan a los Siete Pecados Capitales y, dentro de la dinámica del juego, estos forman una alianza con los «Pactbearers» para prestarles su poder. A cambio de este favor, los demonios se alimentan del Ego que da fuerza a los deseos de los humanos, una paradoja digna de ser analizada.
Como se podría imaginar, el juego consiste en ir haciendo pactos para conseguir los poderes necesarios que permitan arreglar este entuerto. Nuestro Monark es Vanitas, es un demonio con forma de conejo de peluche que no para de hablar en rima.
En un punto del juego, el personaje se encuentra con la decana, quien le encomienda la misión de acabar con los demás Pactbearers para volver todo a la normalidad, es este paso que se forma el TSC (True Student Council) para ir resolviendo los problemas de la escuela. Aquí se podría decir que la trama de Monark no es nada revolucionaria ni mucho menos, contando con el personaje-mudo clásico y una serie de compañeros se irán dando a conocer mejor en sus respectivos capítulos.
Sin embargo, es necesario decir que el argumento no está nada mal ni el concepto tampoco, sobre todo porque logra enganchar con su estructura episódica inicial a todos los gamers interesados en este género. A medida que el jugador profundiza en el juego, va descubriendo más de este misterioso mundo, del Otherworld e incluso de la propia academia.
Lamentablemente, no todo es tan bueno para poder disfrutar de este codiciado juego a manos de desarrolladores independientes, sobre todo en el caso de España y América Latina, ya que para disfrutar al máximo de la historia es necesario el buen manejo del inglés, así que sí, el idioma es un problema en este videojuego.
Como la mayoría de JRPGs de nicho, Monark llegó a las plataformas completamente en inglés, las únicas voces que se pueden escoger son inglesas o japonesas, aún no existe la versión en español. De hecho, el inicio es muy, muy denso, mientras nos sueltan la terminología de los demonios, los pactos, entre otros, cuesta cada vez más entender lo que el juego busca decirnos.
Fue publicado el 22 de febrero por 59,99 euros.
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¿QUÉ SON LOS DESARROLLADORES INDEPENDIENTES DE VIDEOJUEGOS?. PARTE 2.
COMO MENCIONAMOS EN ARTÍCULOS ANTERIORES SOBRE EL TEMA DE LOS DESARROLLADORES, RECORDAMOS QUE TODOS LOS VIDEOJUEGOS INDEPENDIENTES SON POPULARMENTE CLASIFICADOS COMO «INDIES», ES DECIR, UN GRUPO SELECTO DE PERSONAS O UNA EMPRESA PEQUEÑA QUE CREA DE FORMA PARTICULAR ESTOS JUEGOS.
Adicionalmente, esta categoría dentro de los videojuegos se subdivide en otras más, en el caso de los indies se puede decir que se clasifican en: «Indies cool», «indies sin recursos», «indies aficionados», «indies comerciales» e «indies no tan indies».
Ahondando en los Indies.
Es preciso recordar que de los cinco tipos de Indies que acabamos de mencionar, solo cuatro fueron descritos, pero vale la pena refrescar un poco la memoria en cuánto a su significado para poder diferenciarlos.
En el caso de los «Indies Cool», las páginas especializadas reseñan que, una vez que logran este este estatus, prácticamente cualquier cosa que hacen resulta ser un éxito, de manera que no es que siguen modas, sino que personifican lo que significa ser un Indie. Adicionalmente, este grupo selecto suele tomarse un tiempo considerable para crear y diseñar sus obras, durante ese lapso mantienen un proceso de feedback constante, con la finalidad de que a la hora de publicarlo, agrade a la mayor cantidad de gente posible.
Por su parte, los «Indies sin recursos» son aquellos desarrolladores independientes que se arriesgan a realizar juegos sin tener demasiados recursos. Esto podría ocurrir por varios motivos, quizá porque no ha encontrado un trabajo que le satisfaga, porque trabaja en otra empresa, pero realiza tareas diferentes a las que quiere llevar a cabo, o porque ha decidido emprender en un sector donde su creatividad y destrezas le podrían permitir generar ingresos extras, así como aprovechar las facilidades teóricas que existen en este momento, tanto a nivel de plataformas como de herramientas de desarrollo, para poner en práctica algunas de sus ideas.
Los «Indies aficionados» hacen referencia a los desarrolladores independientes que han proliferado considerablemente con el paso del tiempo, pero que empiezan con un ordenador muy sencillo y accesible para hacer un juego e intentar distribuirlo. De esta forma, un aficionado descubre que tiene la capacidad de crear un videojuego, se entusiasma y decide crear más de una obra. Esta categoría de personas suelen distribuir los juegos vía Itch.io o más aún, vía Steam.
Mientras que, los «Indies comerciales» son básicamente las empresas o desarrolladores particulares que buscan hacer juegos que consideran «vendibles» o «perfectamente comerciables» para seguir creando y creciendo dentro de la industria.
Indies no tan Indies.
Ahora, cuando clasificamos a los «Indies» como «no tan «Indies», se hace referencia a esos estudios que suelen tener cierto apoyo económico detrás de sus operaciones, sea por el motivo que sea, o porque poseen fondos como los tenía The Behemoth, los cuales anteriormente al desarrollo de videojuegos ya poseían el portal The Newsground, el cual les provee de una buena cantidad de recursos.
O, en caso contrario, porque otra empresa decide que quiere invertir en el desarrollo de ciertos juegos, así como en su momento lo hizo Sony Santa Mónica con thatgamecompany. Se ha mencionado a través de los años que este tipo de empresas y videojuegos son los más difíciles de clasificar como independientes, aunque en muchos casos sencillamente han conseguido unos recursos que les permiten poder realizar obras que de otra manera sería imposible.
No obstante, este grupo de personas no tiene la obligación de pertenecer a un financiador, por ello se mantienen como independientes.
Juegos más famosos Indies.
En esta selección de videojuegos independientes se tomaron en cuenta el diseño y la creatividad del juego, cuando no hay tanta producción – recursos- la imaginación beneficia, y mucho, al jugador.
Nobody Saves the World
De los desarrolladores de Guacamelee! 1 y 2 llega Nobody Saves the World, un innovador RPG de acción en el que puedes elegir distintas formas para tu personaje, cada una con su propia mecánica de juego.
Definitivamente, hay estudios que hacen magia, crean diversión y distracción de calidad con cada juego. DrinkBox Studios es uno de ellos, ya que aún no han sacado ningún juego realmente malo; todo lo contrario, son muy originales, muy divertidos, exigentes y con un gran sentido del humor.
Las primeras impresiones que tuvo Nobody Saves the World, es decir el nuevo trabajo de este estudio responsable de las secuelas de Tales from Space, Guacamelee! y el fantástico juego de dungeon-crawler Severed, eran muy prometedoras. Y eso que tan solo habíamos visto la superficie, se convirtió en el primer videojuego imprescindible de 2022.
Profundizando un poco más en este juego, se puede mencionar que inicia con una aventura atípica a todas luces por culpa de una varita muy especial, ya que de ser un mindundi, el jugador pasa a principiante de mago al transformarse en distintos seres gracias a dicha varita.
Este es el primer avistamiento de genialidad para Nobody Saves the World, al alejarse de la típica fórmula de los juegos de rol de acción. En vez de ser el clásico juego estándar de este género, la serie muestra animales o criaturas extrañas (y algún humano, eso sí) con habilidades especiales. Como si esto fuese poco, el juego también permite que el jugador intercambie «en caliente» a los personajes que van siendo desbloqueados y, de ese modo, sacar partido a sus propiedades únicas.
DrinkBox Studios tarda poco en demostrarnos el motivo de esos personajes tan diferentes, ya que cada uno es afín a un elemento opuesto o tipo de ataque en concreto: contundente, cortante, oscuro y luminoso. Dominar esta base es capital para poder avanzar por las mazmorras, al haber enemigos inmunes a todo daño salvo a cierto ataque o elemento hasta que se rompan sus defensas.
El videojuego se publicó en enero y se vende por 20,99 euros.
Windjammers 2.
Este juego fue desarrollado y editado por DotEmu para PC, PlayStation 4, Xbox One, PlayStation 5, Xbox Series, Switch y Stadia. Adicionalmente, es la secuela del célebre juego deportivo de Neo Geo, actualmente, cuenta con gráficos de alta definición, pero mantieniendo su esencia del original.
Windjammers 2 es un juego deportivo que combina el voleibol y el balonmano. Pese a que las son muy sencillas, nos dedicaremos a explicar un poco la dinámica de este videojuego independiente. Básicamente, el jugador debe conseguir marcar en la portería tras el jugador o hacer que el frisbi toque el suelo, cada estadio tiene diferentes puntuaciones e incluso diferentes obstáculos, por lo que la estrategia cambia por completo de una pista a otra. Esta dinámica genera que el juego se mantenga entretenido; debido a que, nos vemos forzados a cambiar ligeramente la manera de jugar entre partidos, ya que cada personaje puede tener debilidades y fortalezas en cada uno.
Como habíamos mencionado anteriormente, este juego se mantienecompletamente fiel al original, pero eso sí, añadiendo más posibilidades y profundidad. Aunque no parezca un dato tan relevante, coger un juego de hace 25 años, tocar los controles y dejarlos mejor de lo que estaban no debe ser una labor ni un reto para nada sencillo, pero Dotemu ha salido airosos de tamaña tarea, ofreciendo un juego increíblemente sólido que requieren horas para dominarlos.
Los niveles de dificultad, muy bien medidos, obligan al jugador a mantenerse atento, así como a aprender de los errores que va cometiendo.
Publicado en 20 de enero por el precio de 20,99 euros.
The Waylanders.
El videojuego The Waylanders es un RPG muy al estilo clásico inspirado en juegos como Dragon Age: Origins, Baldur’s Gate y Neverwinter Nights, loscuales tienen como aspecto diferenciador sus raíces en los mitos celtas y localizaciones inspiradas en el norte de España, especialmente Galicia.
Este entretenido y deseado juego se jugó en 2018 y 2020, cuando aún se encontraba en Acceso anticipado de Steam y ahora alcanza su versión final. Durante este periodo, los desarrolladores han mejorado y evolucionado el juego en sí gracias a los comentarios de la comunidad, así como han ampliado contenido, pero eso no significa el punto final para el desarrollo.
Aunque se dice que se van a descartar los planes de DLC de historia, el estudio español Gato Studio continuará puliendo la experiencia y, según sus palabras, quizás añada unas pocas misiones opcionales.
Finalmente, The Waylanders le da la bienvenida al jugador para que pueda crear y diseñador a su propio héroe o heroína con distintos perfiles, razas adaptadas a esta cultura y habilidades. El objetivo es encontrar a los dioses, Tuatha De Danaan, en lo que debería ser un momento para la celebración para los celtas. Pero estas negociaciones no salen como debería y dejan al personaje principal malherido; es así que, cuando regresa a la tierra, lo que le espera allí es una tierra corrupta de magia y guerras por el trono. A fin de cuentas los celtas en The Waylanders abarcan multitud de culturas, religiones y razas mortales e incluso inmortales.
Indiscutiblemente, la temática del juego es sin duda uno de sus puntos fuertes de este RPG. Diseñado y ejecutado en especial para los amantes del género de la fantasía, quienes sin duda disfrutarán un recorrido mágico por Galicia.
Se publicó el 2 de febrero y se vende por 34,99 euros.
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LOS DESARROLLADORES DE VIDEOJUEGOS INDEPENDIENTES BÁSICAMENTE CREAN JUEGOS SIN APOYO FINANCIERO DE NINGUNA DISTRIBUIDORA. ADICIONALMENTE, SON AGRUPADOS JUNTOS CON SHAREWARE, FREEWARE Y SOFTWARE DE CÓDIGO ABIERTOS.
Estos videojuegos pueden tomar años en ser desarrollados desde cero o, por el contrario, pueden estar listos en cuestión de días dependiendo de la complejidad, participantes y objetivo de diseño. Quienes se dedican a este ejercicio de forma independiente son motivados por intereses particulares e incluso pertenecen a algún tipo de comunidad, la cual reconoce su labor.
Desarrolladores independientes de videojuegos.
Como su nombre lo indica, son desarrolladores independientes que crean software de juegos para algunas distribuidoras de videojuegos en distintas plataformas. Durante los años 2000, este modelo decayó de forma importante; debido a que, las grandes distribuidoras como Electronic Arts y Activision establecieron estudios internos usualmente compuestos por desarrolladores independientes que fueron adquiridos para la mayoría de sus necesidades de desarrollo.
No obstante, para el año 2010 ha habido un resurgimiento del fenómeno «indie» gracias a la facilidad de publicación y distribución de juegos tanto en plataformas móviles (Android, iOS, Windows Phone) como en computadoras (Steam).
Sin embargo, es necesario explicar un poco de dónde provienen. Los orígenes de los videojuegos independientes se remontan a los años 1970, cuando prácticamente no existía una industria de los videojuegos; no obstante, a medida que iban creciendo, estas empresas coexistían con los programadores.
Durante los años 1990, estos juegos independientes conocidos como » videos shareware» eran en su mayoría distribuidos como shareware o compartidos de amigo a amigo.
Como dato curioso, los videojuegos que eran distribuidos antes de los años 90 eran controlados por grandes distribuidoras y minoristas, y los desarrolladores de videojuegos independientes fueron forzados a o bien a formar su propia empresa distribuidora, o encontrar una dispuesta a distribuir sus videojuegos.
Ya para los años 2000, cientos de miles de desarrolladores de videojuegos independientes decidieron liberar el código fuente de sus videojuegos, aumentando de esta forma, el número de posibles participantes, dependiendo esto del interés que genere un proyecto.
Breves ejemplos de desarrolladores independientes.
Varios videojuegos independientes fueron publicados para ser jugados en videoconsolas de gran presupuesto, como Xbox 360, PlayStation 3 y Wii. Es necesario decir que, estos juegos fueron – en general – adaptaciones de videojuegos flash populares o videojuegos independientes muy conocidos.
Un ejemplo sobre desarrolladores independientes es Jonathan Blow, quien publicó Braid, un peculiar videojuego de plataformas ndependientes para el Xbox Live Arcade en septiembre de 2008. En su momento, su creación recibió muchas críticas positivas.
Frictional Games, es otro de los ejemplos que tienen peso en este apartado, la cual es responsable de los títulos Penumbra Overture, Penumbra Black Plague, Penumbra Requiem y Amnesia: The Dark Descent. Hablaremos un poco sobre esto.
- Penumbra Overture: Es un juego dentro del género de terror en primera persona, que hace hincapié en la supervivencia y la resolución de problemas en lugar de la violencia sin sentido. Los jugadores tiene la oportunidad de explorar desde una perspectiva personal, adicionalmente, puede abrir cajones, tirar palancas, recoger objetos y ahora manipular esos objetos en el espacio 3D. El juego está diseñado para ser altamente interactivo e inmersivo. Uno de los grandes éxitos de este videojuego se centra en que pone a los jugadores en una tensión real, ya que exploran entornos ominosos y misteriosos, lo desconocido esperándolos detrás de cada esquina. Fue desarrollado para PC.
- Penumbra Black Plague: Este es el segundo capítulo de la oscura y terrorífica saga de aventura y misterio protagonizada por Philip, un explorador decidido a descubrir la verdad sobre la misteriosa desaparición de su padre. ¿El jugador logrará escapar del tétrico edificio subterráneo donde te encuentras atrapado?
- Penumbra Requiem: Esta es la tercera y última parte de la aventura gráfica Penumbra, siendo sus dos anteriores episodios Overture y Black Plague. En Requiem el explorador entrará aún más en el mundo de la infección Tuurngait y de las personalidades de los dos juegos anteriores. También regresan los amigos perdidos para ayudar a Philip en su misión, Pero… la pregunta sería ¿podrá fiarse de ellos? En este entretenido y terrorífico juego, los jugadores experimentarán otro reto psicológico a un nivel no experimentado desde Penumbra: Black Plague. Esta vez saber qué es real y qué no lo es será aún más difícil, por lo que no siempre podrás fiarte de tus sentidos si quieres permanecer con vida. Esta última parte incluye nuevas áreas para explorar, viejos amigos de entregas anteriores, puzzles altamente interactivos y una atmósfera inquietante como no había experimentado un gamer antes.
- Amnesia: The Dark Descent es un juego de terror y supervivencia en primera persona. Adicionalmente, envuelve al jugador en una pesadilla llena de misterios por desvelar, una experiencia que muchos describen como terrorífica, pero entretenida, donde el personaje camina dando tumbos por los estrechos pasillos y va escuchando gritos a la distancia que se van acercando.
Tipos de desarrolladores independientes.
Ahondar sobre los tipos de desarrolladores independientes es importante para conocer sus funciones y hasta dónde pueden llegar, así como también la posibilidad de identificarlos. Por ejemplo, en el Independent Game Festival algunos de ellos no serían aceptados como independientes.
Indies Cool.
Podría decirse que estos son los desarrolladores independientes más conocidos. Esta categoría de desarrolladores ha conseguido crearse un aura de atracción bastante llamativa, pero no solo entre desarrolladores de videojuegos, sino en otros sectores. Este tipo de personas, en algunos casos, es provocada por una necesidad de llamar la atención, en otras como consecuencia de un trabajo que consigue atraer a una buena cantidad de gente.
Las páginas especializadas reseñan que, una vez que logran este este estatus, prácticamente cualquier cosa que hacen resulta ser un éxito, de manera que no es que siguen modas, sino que personifican lo que significa ser un Indie. Adicionalmente, este grupo selecto suele tomarse un tiempo considerable para crear y diseñar sus obras, durante ese lapso mantienen un proceso de feedback constante, con la finalidad de que a la hora de publicarlo, agrade a la mayor cantidad de gente posible.
Uno de los ejemplos que más suenan en la industria es el caso de Edmund McMillen (Super Meat Boy, The Binding of Isaac), quien cuenta con más de 150 mil seguidores en twitter e interacciona con cientos de personas. Mucho antes de que las grandes casas dieran facilidades a los desarrolladores de videojuegos para llevar sus juegos a consola ya ganó el premio al mejor juego independiente con Gish, participó ligeramente en otro éxito como Braid, y finalmente gracias a Super Meat Boy e Indie Game The Movie se ha labrado una fama difícil de igualar.
Indies sin recursos.
No es descabellado pensar que un desarrollador independiente se arriesgue a realizar juegos de manera independiente sin tener demasiados recursos. Esto podría ocurrir por varios motivos, quizá porque no ha encontrado un trabajo que le satisfaga, porque trabaja en otra empresa, pero realiza tareas diferentes a las que quiere llevar a cabo, o porque ha decidido emprender en un sector donde su creatividad y destrezas le podrían permitir generar ingresos extras, así como aprovechar las facilidades teóricas que existen en este momento, tanto a nivel de plataformas como de herramientas de desarrollo, para poner en práctica algunas de sus ideas.
Evidentemente, el hecho de no contar con tantos recursos genera que el programador o los programadores no cuenten con un aspecto gráfico tremendamente complejo, pero puede quedar muy bien si la creatividad y la inteligencia económica les permite llegar un poco más allá. Entre los ejemplos de indies sin recursos nos podemos encontrar a Enjoy Up, un equipo muy conocido de desarrollo que ha ganado mucha experiencia a la hora de crear y diseñar juegos para terceros, pero que en un momento dado saltan al desarrollo por su cuenta.
Enjoy Up se arriesgó con juegos que no son tan famosos como 99 Bullets o las dos entregas de Chronos Twins, hasta que en un momento dado ya deciden hacer también de publisher y lanzar juegos de terceros.
Indies aficionados.
Los Indies Aficionados son un tipo de desarrolladores independientes que han proliferado considerablemente con el paso del tiempo, pero que empiezan con un ordenador muy sencillo y accesible para hacer un juego e intentar distribuirlo. De esta forma, un aficionado descubre que tiene la capacidad de crear un videojuego, se entusiasma y decide crear más de una obra. Esta categoría de personas suelen distribuir los juegos vía Itch.io o más aún, vía Steam.
Entre los desarrolladores que han empezado desde una posición más humilde, se encuentra el caso de Moppin, el creador de Downwell, el cual era estudiante de música hasta que de repente se cruzó en su camino Gamemaker, se puso a hacer un juego, y le salió tan bien que Devolver lo publicó con gran éxito.
Indies comerciales.
En líneas generales, la mayoría de los Indies pertenecen a esta categoría de desarrolladores. En este caso se habla de empresas o desarrolladores particulares que buscan hacer juegos que consideran «vendibles» o «perfectamente comerciables» para seguir creando y creciendo dentro de la industria.
Si de ejemplos necesitamos hablar, podríamos mencionar a la gente de Milkstone Studios, teniendo en cuenta que habitualmente mezclan un juego que resulta ser un éxito comercial con otro que quieren hacer para levantar su popularidad o hacerlo más conocido, al menos.
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EN 2022, SE CUMPLEN 32 AÑOS DEL LANZAMIENTO DE UNA DE LAS OBRAS MÁS CREATIVAS, ORIGINALES, PENSADAS Y PERSONALES QUE HA CREADO LA INDUSTRIA DE LOS SUEÑOS: LUCASFILM GAMES O LUCAS ARTS. EN ESTA PUBLICACIÓN AHONDAREMOS SOBRE LA HISTORIA DE ESTE PRIMER VIDEOJUEGO INDEPENDIENTE CONOCIDO COMO LOOM Y SU CREADOR DIFERENTE: BRIAN MORIARTY.
Sin dudas, hay algo en los juegos de LOOM que lo hace distinto al resto, quizá se deba a sus aventuras gráficas y su originalidad. Su estilo ni siquiera es un intento por diferenciarse de la fórmula estándar de las demás, ya que fue de las primeras obras de LucasArts en aparecer.
Simplemente, LOOM era distinto.
Quienes han leído, jugado o conocido a fondo LOOM saben que la perspectiva pasa a ser distinta. Al día de hoy, la idea de un Gremio de Tejedores que no solo cose prendas, sino que tejen magia con hechizos, mientras preservan el tejido del universo, resulta una de las más fascinantes, brillantes y con mucho potencial. Definitivamente, hay algo distinto en este juego, y ese algo viene generado por el gran Brian Moriarty.
Brian Moriarty, porque es importante mencionar su nombre de nuevo, comenzó en la creación de videojuegos como muchos jóvenes de los 80, totalmente fascinado por las posibilidades que se abrían con los medios de entretenimiento interactivo. De acuerdo con una entrevista que tuvo con Aventura y Cía:
«Quedé entusiasmado con las posibilidades que aquello ofrecía ¿Y si hiciésemos que la programación y la historia de estos juegos fueran mucho más sofisticadas? ¿Y si los metiéramos en cajas y los vendiésemos como los libros?». Así comenzó a trabajar en Infocom, tras su etapa en ANALOG Computing, donde crearía algunas de sus obras más reconocidas: Wishbringer, Trinity y Beyond Zork, aventuras conversacionales, solo texto y mucha imaginación, que precedieron a las gráficas.
El mundo de los Grandes Gremios.
Una imaginación que deja ver un Telar que cuenta la historia del mundo. Una sociedad dividida en gremios especializados. Tejedores cuya habilidad es realizar hechizos. La imaginación se disparaba jugando a LOOM, que sigue siendo hoy día una rareza maravillosa en el mundo de LucasArts, tras haber enfocado casi todo su catálogo de aventuras en el humor.
De alguna forma, el juego LOOM se sentía distinto, un ambiente cargado de encantos que transportaba al jugador al mundo de los gremios. Tal vez una de las cosas más llamativas de Loom radicaba en que sus mitos provenían más de las tradiciones grecolatinas que las clásicas influencias nórdicas de la fantasía.
Buena prueba de ello es el nombre del Consejo de Ancianos que regenta el Gremio de los Tejedores: Clotho, Lachesis y Átropos. Nombres extraidos de las moiras de la mitología griega; las tres hilanderas que tejían el destino de los hombres.
Hoy día, es cierto que volver a LOOM se hace desde otra perspectiva. La tecnología ha avanzado y los criterios sobre los desarrolladores también son diferentes, se deja ver que puzles son sencillos y cortos, pero también que el motor de su idea da para mucho más de sí.
Sería muy complicado hablar sobre lo difícil que debió ser crear la historia LOOM, sin desvelar demasiado, pero hay una solución. El juego contaba con un extra que hará esta tarea más fácil. Hablamos de la cinta de cassette incluida en la edición original —en España no salió en su primer lanzamiento—, llamado LOOM Audio Drama.
¿Qué quiere decir esto? Media hora de lo que hoy llamamos «lore», en el que la madre Hetchel, anciana tejedora, le cuenta a nuestro protagonista Bobbin Threadbare, el origen del mundo, de los gremios y los acontecimientos pasados de viva voz. Escuchar para resumir este audio es quizá la mejor forma para introducirnos en su mundo sin ninguna necesidad de hacer spoiler sobre la obra; mientras que, los jugadores que no la han escuchado puede que descubran detalles expandidos sobre el videojuego. De hecho, es muy recomendable escuchar esta cinta antes siquiera de empezar a jugar.
Dentro de la misma pieza, que desde la perspectiva de muchos fans es artística, el mundo ha pasado por dos eras y dos sombras, momentos oscuros que daban lugar a una nueva época. La Era de los Grandes Gremios, como se le llamaba, en la que encontramos, el florecimiento de la humanidad. Los humanos, sedientos de conocimiento, confiaron en la industria para ganar poder sobre la naturaleza, desvelando todos sus misterios, pero también su arrogancia. La competición por ser los mejores era tan feroz que los comerciantes se especializaron en varios Gremios para acelerar sus progresos y proteger sus secretos en gigantescas y celosas ciudades de conocimiento.
Entre los Gremios había uno que no buscaba la ambición, la política y el poder: los Tejedores. Por ello, su grupo era reducido y su sociedad, exclusiva por nacimiento, potenciando el talento natural de las nuevas generaciones. En cuanto a sus ropas, telas y tejidos asombraban al mundo y esto era algo muy preciado. No obstante, la habilidad de los Tejedores iba más allá de la belleza, pues parecían poseer propiedades mágicas. Con el tiempo, el oficio de los Tejedores se perfeccionó tanto que trascendieron los límites físicos, dejando atrás el hilo, el tinte para teñir con luz y música con el fin de modificar la realidad a su antojo.
La narración continúa llenando la historia de vida y magia, el recelo y el miedo de otros gremios hizo que los Tejedores se recluyeran en una pequeña y misteriosa isla, rodeada de niebla y evitada por los marineros. La llamaron LOOM.
La narrativa cuenta que los años pasaron y las nuevas generaciones se volvieron más temerosas de los designios previstos en el Patrón que rige el destino del mundo, ante la amenaza de una Tercera Sombra. Los hijos del Gremio nacían enfermos o muertos. Ante estos crueles tiempos, Lady Cygna pide a la madre Hetchel audiencia con el consejo de Ancianos: Clothos, Lachesis y Átropos, para pedir que se use el Gran Telar como solución al conflicto, pero los Ancianos rechazan la petición. Sin ser vista, Cygna teje un hilo gris del Gran Telar, y de él nace un niño. Átropos descubre a Cygna, que es castigada y desterrada: nunca podrá volver a pisar LOOM ni ver al niño, que queda a cargo de Hetchel.
Un niño nacido no de una mujer, sino del propio Telar. Apartado del Gremio por el Gran Consejo, hasta cumplir la mayoría de edad. Ese niño… eres tú, es el personaje, o al menos así cobra fuerza en una página fandom.
¿Cómo se Juega LOOM?.
Lo cierto es que, la jugabilidad de LOOM se centra en cambio, incluyendo melodías mágicas de cuatro notas conocidas como «borradores» que, incluso, el protagonista, Bobbin Threadbare, puede tocar en su rueca. Se conoce como borrador a cada uno de los hechizos que tiene un efecto de cierto tipo, como «Apertura» o «Visión nocturna». Algunos borradores se pueden revertir tocando sus notas al revés, por lo que el borrador «Dye» que se reproduce al revés se convierte en «Bleach», mientras que otros, como el borrador «Terror», son palíndromos (por ejemplo, C – E – E – C) y por lo tanto no pueden invertirse de esta manera.
Loom es un videojuego del tipo aventura gráfica lanzado por la compañía LucasFilm Games en el año 1990. Es el primer juego de una trilogía llamada La Trilogía de los Grandes Gremios, seguidos por Forge y por The Fold, y a su vez el cuarto juego que utiliza el motor SCUMM
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INDUSTRIA DEL GAMING
Reiterando la importancia de la industria en la que nos movemos, los videojuegos han ido adquiriendo más y más fama entre el público en general.
La implantación de la tecnología y de la innovación en todo este sector han hecho factible que las cifras de esta industria se disparen. También, la llegada del confinamiento causado por el Covid-19 hizo que muchas personas decidieran introducirse en este mundo en busca de un entretenimiento para pasar las horas.
Todas estas circunstancias han sido también las promotoras del auge del gaming y de loseSports. Tanto los consumidores, como las grandes empresas o los estudios independientes han sido partícipes de este gran momento en el que se encuentra el sector del entretenimiento.
Por esta razón, en el presente artículo continuaremos con el análisis de los estudios independientes y de los videojuegos indies, como motor de la industria del videojuego.
QUÉ SON LOS VIDEOJUEGOS INDIES
En primer lugar, debemos de hacer alusión a lo que se entiende por videojuegos indies.
Cuando hablamos de videojuegos indies nos estamos refiriendo a aquellos juegos que han sido desarrollados por un grupo reducido de personas o por empresas de tamaño pequeño, en los que no media ninguna fuente de financiación ajena, más allá de sus propios ingresos.
Es decir, en los videojuegos indies serán los propios jugadores quienes critiquen positiva o negativamente el juego, dirigiendo su razón de ser y, por tanto, el posible éxito o fracaso del mismo.
Si deseas obtener más información al respecto, al finalizar este artículo contarás con más publicaciones sobre los videojuegos indies y las empresas que lo promueven. Será también su creatividad, la tecnología y la innovación que estos utilicen lo que marcará el camino que el propio juego seguirá.
Pese a que pueda parecer que estos estudios indies no pueden posicionarse en un mercado tan competitivo como es el de la industria del gaming, sí que pueden hacerlo. Es más, incluso pueden desbancar a las grandes compañías.
No obstante, estos estudios independientes no pueden olvidar quiénes son y es que, si posteriormente al éxito desarrollan un videojuego que es un fracaso y no cuentan con suficientes ahorros, el estudio fracasará mucho antes que si lo hiciera una gran compañía.
Y es que, al fin y al cabo, las grandes empresas cuentan con mayor apoyo financiero y seguramente con mayores ahorros que un estudio independiente.
A pesar de que no cuenten con grandes ingestas de dinero, los videojuegos indies mantienen una calidad gráfica y sonora excelente, todo ello acompañado de una narrativa que te sumergirá en cada una de las partidas a las que juegues.
Por otro lado, la aparición de las plataformas sociales como Facebook, Youtube o Twitch han ayudado a que estos videojuegos indies ganen fama.
Así pues, algunos influencers mencionan estos videojuegos durante sus vídeos, influyendo en sus seguidores para que éstos decidan si jugar o no sobre el mismo.
Una publicidad sin coste alguno, que, en el caso de Among Us, llevó a la compañía creadora y distribuidora a lo más alto.
No obstante, el encargado de abrir esta nueva era de videojuegos indies, sería Minecraft en 2009.
Ahora bien, además de estos dos videojuegos que hemos mencionado, también existen otros como los que analizaremos a continuación.
5 VIDEOJUEGOS INDIES REVOLUCIONARIOS
Teniendo clara la definición de estudios independientes y de videojuegos indies, es el momento de dar ejemplo a toda esta comunidad de la industria del gaming.
¡Veamos cinco videojuegos indies revolucionarios!
FIREWATCH
El primero de los videojuegos del que hoy os vamos a hablar es Firewatch, un juego del género aventura y misterio en primera persona desarrollado por el estudio independiente Campo Santo, aunque sería distribuido por Panic.
El videojuego fue lanzado al mercado en el año 2016 y actualmente está disponible para Windows, OS X, Linux, PlayStation 4 y Xbox One.
Como su propio nombre indica, el videojuego trata sobre un vigilante el cual se encarga de los incendios forestales, en el año 1989, tras el trágico suceso en el que se quemó Yellowstone.
Acompañado de Delilah, Henry irá viviendo cosas extrañas relacionadas con lo que había pasado hace años.
La mayoría de las críticas de este videojuego fueron muy positivas, en tanto en cuanto la historia, los personajes, el diálogo, la gráfica y lo acústico eran muy buenos.
Sin embargo, el videojuego indie Firewatch también contaba con algunos fallos relacionados con la parte técnica del mismo.
A pesar de esto último, el videojuego obtuvo varios premios importantes, entre los que destacan Mejor Experiencia Visual 3D, Mejor juego Indie o Mejor Narrativa y, no quedándose ahí, el videojuego indie posteriormente sería trasladado al cine en formato película desarrollada por Campo Santo y Good Universe.
En 2018 y tras el éxito que el estudio independiente había obtenido, Valve decidiría comprarlo, manteniendo a los doce trabajadores de la empresa y continuando con los proyectos que tenían en ese momento en mente.
GRIS
Continuando con los ejemplos, nos encontramos con Gris, un videojuego del género aventura y plataformas el cual fue desarrollado por un estudio independiente español, Nomada Studio, aunque sería distribuido por Devolver Digital.
El videojuego está disponible tanto para Nintendo Switch, como para macOS, Microsoft Windows y PlayStation 4. Llegaría a nuestras manos a finales del 2018.
El videojuego está distribuido digitalmente, por lo que podemos descargarlo de esta manera y cuenta con el motor Unity. El modo de poder disfrutar del videojuego será en un jugador y su historia girará en torno al protagonista, Gris.
El inicio del videojuego es peculiar y es que el personaje se encuentra en la mano de una estatua, las cuales se van destruyendo, por lo que termina por caer en la tierra.
Para ello, irás recogiendo unas luces, lo cual permitirá que aumentes tus habilidades en donde destaca la conversión en piedra o, la creación de caminos.
Una vez llegues a la torre central, podrás tomar diferentes caminos, los cuales cada uno de ellos te descubrirán nuevos mundos llenos de diversión y distinción.
Durante estos caminos, encontrarás a personajes que te ayudarán, si bien es cierto que otros no lo harán. Igualmente, podrás desbloquear la función de canto, a través de la cual darás vida a animales y a plantas.
El videojuego continuará, sumergiéndote en un mundo del cual no desvelaremos mayor información. ¡Te invitamos a que lo pruebes por ti mismo!
El videojuego Gris recibió en su mayoría grandes críticas y gracias a ello, se vendieron millones de copias por todo el mundo. Igualmente, el videojuego fue nominado a multitud de premios ganando algunos de ellos, como los de Best Visual Design, Best Gameplay y Premio Gràffica, todo ello en 2019.
HER STORY
En tercera posición, nos encontramos con Her Story, un videojuego desarrollado y publicado por Sam Barlow, del género película interactiva, el cual sólo podrás disfrutar en un único jugador.
En 2015 estaría disponible para iOS, Windows, OS X, mientras que para Android tendríamos que esperar hasta 2016.
Su creador Sam Barlow, trabajó previamente en Climax Studios hasta que se independizó. La idea de Sam era crear un videojuego original, cuyo eje fundamental fuera la historia que se contara.
Y así fue, confeccionó Her Story, un videojuego de trama policial en el que se incorporan imágenes reales, por lo que, para dotar de mayor veracidad al videojuego, Sam estudió algunas entrevistas policiales.
El videojuego fue muy bien valorado por los jugadores, resaltando la calidad de la narrativa y las mecánicas del videojuego, algunas de ellas jamás vistas.
Premiado en reiteradas ocasiones, Sam decidió en 2019 desarrollar y distribuir una secuela del videojuego, bajo el nombre de Telling Lies.
En este último videojuego, ya no sólo sería desarrollado por Sam, sino que también participaría Furious Bee y sería publicado por Annapurna Interactive.
El videojuego continua como Her Story, siendo del género película interactiva y es interpretado por cuatro personas. Tendrás que utilizar distintas herramientas para finalizar todo el videojuego.
Al igual que en Her Story, las críticas hacia el videojuego fueron positivas. Igualmente, Telling Lies también fue nominado a varios premios, ganando los de Mejor narración de historias, Mejor intérprete y Mejor experiencia de usuario.
JOURNEY
Otro de los videojuegos del que hoy os vamos a hablar es Journey, un juego desarrollado por el estudio independiente Thatgamecompany, siendo publicado por Sony Computer Entertainment y Annapurna Interactive.
El videojuego fue lanzado al mercado en 2012 y forma parte del género aventura. Todas sus hazañas se llevarán a cabo a lo largo de un viaje en el desierto, el cual tendrá que superar para poder llegar a la montaña. Durante toda la aventura, descubrirás ruinas de una antigua civilización.
A pesar de que el videojuego fuera distribuido en 2012, su desarrollo comenzó en 2009, una vez que el estudio terminó con otro de sus videojuegos, Flower.
Journey ha sido valorado positivamente por los jugadores, en donde destacaron la calidad de las gráficas y la banda sonora del videojuego. Igualmente, reiteraron todos ellos que el videojuego te envolvía y te transmitía una gran carga emotiva.
Por último, el videojuego estuvo también nominado a varios premios, ganando algunos de ellos. Sería la banda sonora la que se llevaría el premio más importante, un Grammy como mejor álbum de banda sonora para medio visual.
NIGHT IN THE WOODS
Para finalizar el análisis de esta publicación, nos centraremos en el videojuego Night in the Woods, juego desarrollado por el estudio independiente Infinite Fall, aunque sería distribuido por Finji.
En un primer momento, el proyecto sería de crowfunding, método de financiación muy utilizado actualmente por las Startups.
El estudio independiente del que hablamos está formado por el diseñador Alec Holowka, conocido en todo el panorama del gaming, así como por el ilustrador Scott Benson.
Este videojuego encaja en el género de aventura, el cual se encuentra disponible para la mayoría de las plataformas y la trama se centra en explorar a través de una gata antropomórfica todo lo que se le plantee a lo largo de las partidas.
Durante las hazañas, habrá momentos en los que puedas reflexionar, por lo que se convierte en un videojuego recomendable para los jóvenes.
CONCLUSIONES
Recopilados todos estos videojuegos y los pertenecientes al primer artículo sobre 5 videojuegos indies revolucionarios, podemos afirmar que los estudios independientes tienen una gran relevancia en el marco de la industria del gaming.
Por pequeños que sean, estos estudios indies han permitido revalorizar todo el sector, creando competencia para las grandes compañías. Y es que, aunque pueda parecer imposible, un buen videojuego de un estudio independiente puede posicionarse por encima de los de las empresas más importantes.
Así pues, en España contamos cada día con más y más estudios independientes que deciden lanzarse a la aventura en todo este sector del gaming y de los eSports.
Igualmente, y a modo de colofón, en España estamos a la espera de que se instaure un sistema de deducciones e incentivos fiscales para toda la industria del videojuego.
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FUENTES UTILIZADAS
Muy interesante: https://www.muyinteresante.es/muy-gamer/fotos/videojuegos-indie-que-revolucionaron-la-industria/4
Artículos realizados por la propia editorial.
Con el constante crecimiento de la industria del gaming y el avance de la tecnología; varias compañías decidieron sacarle provecho en ésta era digital. Cuando hablamos de Plataformas de Videojuegos, nos referimos a aquellas aplicaciones que nos permite comprar, descargar y disfrutar de los diferentes títulos del mercado, sin olvidar que nos conectan con nuestras amistados y darnos la oportunidad de tener nuevas amistades en otras partes del mundo. Es importante destacar que una plataforma sobresale por los servicios que ésta ofrece; esto incluye diversidad de títulos, una excelente atención al cliente, una grata comunidad y lo más importante seguridad.
En éste caso no vamos hablar de que cual plataforma es mejor, cuales deberían de mejorar y en que se diferencian unas de otras, solo nos enfocaremos en la evolución de lo material a lo digital.
Los juegos de video fueron creados hace 63, cuando se empleó el monitor de un Osciloscopio para hacer “Tenis for Two” no fue hasta 1972 que vimos la creación de “PONG”, los años siguientes varias empresas comenzaron el desarrollo de sus propios títulos; compañías como NINTENDO, SEGA, ATARI entre otras luchaban por tener una parte del mercado; durante los años 80 y 90, no existían ésta plataformas digitales, solo existían tiendas departamentales o los ya olvidados centros comerciales; si querías tener una copia del titulo de moda, debías hacer una cola en el establecimiento para obtenerlo.
¿Qué son Las Plataformas de los Video Juegos?
Así como existe Netflix y Spotify para tener acceso a contenido de música, series y películas, existen varias plataformas de video que proveen video juegos a un comunidad en constante crecimiento con el fin de ser una de las mas grandes industrias del entretenimiento; ésta plataforma no solo permiten la compra de diversos títulos sino tener un gran variedad para elegir y la versatilidad de poder tener nuestra biblioteca alojada en la red, solo para poder tener acceso rápido en cualquier parte del mundo.
En pocas palabras, éstas empresas, a través de sus plataformas permite el acceso a sus servidores para facilitar la experiencia para poder adquirir un titulo, a diferencia de aquella vieja escuela que era: “esperar a la fecha de su lanzamiento y esperar a las afuera de un centro comercial en diciembre para ser uno de los primeros en tener ese codiciado juego que estuviste esperando”; simplificando de ese modo evitar salir de nuestras casas y tener de una forma u otra el acceso anticipado de dicha copia; es necesario resaltar que la plataformas de juegos sirven a aminorar los costos y obtener una mayor variedad a la hora de escoger un titulo.
Blizzard.
No fue sino hasta el año 1996 cuando una empresa conocida como Blizzard Entertainment poco después del lanzamiento de Diablo, puso en funcionamiento la plataforma de Battle.net (actualmente conocida como la Blizzard App desde 2017), ésta versión de la app solo permitía la conexión en red con las partidas y los jugadores, no fue hasta el año 2009 que ésta plataforma se amplió y permitió la compra de los diversos títulos de ésta compañía.
STEAM(Valve)
Aunque Blizzard fue la primera de éstas plataformas en el año 2003 una compañía formada por dos empleados de Microsoft llamados Gabe Newell y Mike Harrington dieron a conocer su plataforma STEAM las funciones esta eran muy parecidas conección entre los jugadores, servicio de chat, lo innovador de ésta aplicación era el servicio para descargar los títulos que la compañía tenían para aquel entonces hasta evolucionar a lo que es hoy en día.
ORIGIN
Otra de las compañías que también optó por crear su plataforma fue ELECTRONIC ARTS, a mediados del año 2011, EA, presentó ORIGINS, una alternativa a los dos grandes titanes de la industria, las funciones de ésta app son muy similares a la aplicación de Blizzard (vender juegos de video desarrollados por la misma compañía EA).
Ubisoft Conect
Ubisoft tampoco se queda atrás, con el lanzamiento de Assasins Creed II que permitía jugar en modo online experimentaron con su plataforma UPLAY que después sería llamada Ubisoft Conect, permitiendo mensajería instantánea entre sus usuarios y los demás servicios de compra de títulos.
Epic Games
A mediado del año 1999 un video juego cambió la experiencia de juegos en la plataforma de XBOX; GEARS OF WAR, con una excelente historia, personajes carismáticos a su vez con una jugabilidad y motor grafico graficos (Unreal Engine) éste titulo puso en el mapa a ésta compañía, no fue sino hasta el año 2017 que con FORNITE, que ésta plataforma vio la luz, ya con 78 millones de descargas para el año 2018.
Epic Games, revolucionó el mercado, no solo prestando los servicios que las otras compañías ya prestan, sino con políticas en pro de los usuarios de la plataforma, eventos de navidad en los que durante los últimos 15 del año regalan títulos que están en su plataforma; así como semanalmente lo hace cada jueves; ésta compañía ha sido de gran apoyo para los usuarios que no solo quieren disfrutar diversos títulos sino aprender del mundo de la programación, permitiendo el acceso libre al uso de su motor grafico UNREAL ENGINE.
GALAXY (GOG)
Hemos hablado hablado de varias plataformas de las cuales han tenido un gran renombre, pero ¿Qué ocurriría si pudiera unificar todas éstas plataformas y tener un biblioteca con todos los títulos que he ido adquiriendo sin importar en cual plataforma se encuentre?, la respuesta es GALAXY, no hablamos de Samsung Galaxy ® hablamos de GALAXY GOG, ésta plataforma fue creada por la controvertida CD PROYECT, desarrolladora de las famosas novelas escritas por Andrzej Sapkowski; si hablamos de “” y desarrolladores de la controvertida IP CYBERPUNK 2077, aunque no indagaremos por ahora en su historia ésta plataforma, brinda la comodidad de tener todas los titulo en una sola app.
Itch.io
Hemos visto que en la industria del videojuego, existen muchas plataformas que facilitan la adquisición de diferentes títulos, hemos hablado de Steam, Epic, Orgin, Blizzard y otros; pero tenemos que estar consciente que la industria de video juegos es muy amplia y existen jugadores que quizás no les llaman la atención un “WARZONE” o un juego con altos requerimientos gráficos, en la industria existen desarrolladores independientes que han tenido juegos exitosos como los fue CUPHEAD en su momento.
Éstos desarrolladores son conocidos como “Desarrolladores Indies” (“indies” diminutivo de independientes), ya que no pertenecen a alguna de las grandes desarrolladoras; ITCH.IO es una plataforma que se encarga de promocionar juegos de éstos desarrolladores independientes, creada en el año 2013 itchn posee actualmente una variedad de 15.000 títulos independientes; una de las grandes noticias para ésta plataforma es la integración a la EPIC GAMES STORE, como apoyo a la comunidad Indie éste año 2021.
De 250 gigas a unos pocos megas.
Hemos hablado en su mayoría de plataformas que permiten la compra y descarga de los títulos para tenerlos en el almacenamiento local, pero; que ocurriría ¿si damos un salto?; un salto en el que ya no tengamos que almacenar nuestro video juegos y llenar nuestro disco duro, quisiera llamar “de la tierra a la nube”, imagina poder Jugar DOOM ETERNAL sin descargar ni un solo mega de los 70 GB que posee el juego; esto amigos míos se llaman PLATAFORMAS DE VIDEO JUEGOS EN LA NUBE.
Un servicio por el cual tienes la facilidad de poder jugar en cualquier parte del mundo desde tu laptop, incluso hasta de la computadora de trabajo (siempre que cuentes con un buen internet y no tengas las direcciones bloqueadas); a partir de 2017 muchas compañías han estado buscando la forma de migrar sus plataformas a la nube con la finalidad impulsar el entretenimiento más allá del sofá de nuestras casas, eliminando las limitaciones físicas de nuestro equipos que poco se van quedando obsoletos cada año
Todo ello sin mencionar la crisis por falta de material para crear chips de alto rendimiento para nuestros equipos, éste concepto de plataformas en la nube, busca solventar éste problema y brindar la solución más rentable para poder seguir disfrutando de nuestros video juegos sin limitantes de Hardware; aquí mencionaré algunas de éstas plataformas.
Gforce Now
Parte de la misma premisa Gforce Now es una plataforma que permite jugar desde la Nube diferentes titulos de tu biblioteca de juegos, cabe destacar que ésta plataforma tiene compatibilidad con los juegos de EPIC GAMES, así que si tienes una biblioteca cargada de titulos, Gforce Now es la solucio para evitar descargar los juegos que desees jugar, sin embargo, ya cuenta con una variedad de 400 títulos en su plataforma, cabe destacar que se necesita un buen internet para poder disfrutar de éste servicio de CLOUD GAMING.
APPLE ARCADE
Apple no se queda atrás en la industria del entretenimiento gaming, lanzada el 19 de septiemrbe del 2019 Apple decidió lanzar su plataforma de Cloud Gaming, aunque no cuenta con una amplia biblioteca, ésta se encuentra en constante crecimiento, agregando nuevos títulos, aunque su plataforma está centrada a los juegos familiares cuenta con una suscripción mensual para poder disfrutar de los diferentes títulos que la plataforma posee.
GOOGLE STADIA
Para concluir, dejamos ésta plataforma de una de las más grandes compañías del mundo, no hace falta que haga una presentación de Google, para saber ¿Qué compañía lo desarrolló?.
Stadia tuvo su lanzamiento inicial el 19 de noviembre del año 2019, permitiendo la facilidad que por medio de una suscripción mensual tipo Netflix, puedes tener acceso a una amplia biblioteca de video juegos digitales configurados en alta resolución, y permitiendo que no se utilizara el almacenamiento interno del dispositivo el cual se estuviera utilizando, lo cual es una gran ventaja para aquellos dispositivos con poco almacenamiento; por otra parte el lanzamiento de ésta plataforma NO ha sido global, existen varios países que poseen restricciones y la desventaja de éste servicio es que necesitas de un buen internet para poder disfrutar de el sin latencia ( lo que se conoce como lag).
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BREVE RESEÑA
El formato en el que nos entretenemos ha ido cambiando conforme pasaban los años, de manera que ya no tenemos el mismo concepto que hace cincuenta años.
Hace años, nuestros familiares se entretenían jugando al fútbol, a la rana o quedaban para ir a pasar el día en el río. Este concepto de entretenimiento ha ido evolucionando a la par que lo hacía la tecnología y la innovación.
Gracias a ello, han ido apareciendo más y más empresas y estudios, así como seguidores, creando una verdadera industria del gaming.
En estos momentos, es cuando nos debemos de plantear quiénes se entienden por estudios independientes y quiénes son los videojuegos indies mejores españoles.
En primer lugar, daremos una respuesta a lo que se entiende por videojuegos independientes y, en segundo lugar, veremos ejemplos de videojuegos indies españoles.
¡Comencemos!
QUÉ SON LOS VIDEOJUEGOS INDIES
Haciendo un conciso resumen sobre los videojuegos indies, podemos decir que son aquellos que han sido creados por los estudios independientes.
Más concretamente por un grupo pequeño de trabajo o individualmente, ¡ello no ha impedido que se posicionen en el mercado!
Lo cierto es que a través de estos estudios independientes lo que se hace es crear videojuegos al más alto nivel, en donde la narrativa se fusiona con las gráficas y con la acústica del videojuego.
Teniendo claro a qué nos estamos refiriendo, nos centraremos en los mejores videojuegos indiesen España.
LOS CINCO MEJORES VIDEOJUEGOS INDIES ESPAÑOLES
En España, la industria del videojuego continúa con su expansión ganando más aliados tanto en el gaming como en los eSports.
Aunque la mayoría de los estudios independientes se encuentran en las ciudades grandes como Madrid o Barcelona, también se sitúan en el resto de las provincias españolas.
Nos centraremos en el análisis de los cinco mejores videojuegos indies españoles, ¡algunos de ellos son una auténtica locura!
UNEPIC
Unepic es un videojuego del género aventuras y rol cuyo lanzamiento al mercado sería en 2011. Desarrollado por Francisco Téllez de Meneses y otros colaboradores, sería Ninagamers la distribuidora encargada de darlo a conocer.
Aunque saldría en 2011 al mercado solo lo haría para Windows, teniendo que esperar varios años para encontrarlo disponible para el resto de las plataformas.
Puedes disfrutarlo en modo un jugador y en multijugador y, como consecuencia de la fama que ha ganado el videojuego, sería traducido en 10 idiomas, estando actualmente disponible para Steam, Desura, GOG.com, Xbox One, WiiU, PlayStation 4 y Nintendo Switch.
El videojuego lo protagoniza Daniel, un joven normal y corriente, al cual le encantan las películas de ficción. Iniciándose en los juegos de rol, durante una partida se traslada a un castillo.
En un primer momento Daniel piensa que está alucinando, pero luego descubrirá que no es así, sino que está dentro de un videojuego y para ganarlo tendrá que acabar con los enemigos que vayan apareciendo.
Además de Daniel, también están los personajes de Zera, sombra oscura que tendrá que ir derrotando una y otra vez y Harnakon, señor del castillo.
Una de las cosas sorprendentes del videojuego es que hay más de 200 pantallas, así como un montón de voces distintas pues hubo varios doblajes.
MIND: PATH TO THALAMUS
En segundo lugar, nos encontramos con el videojuego Mind: Path to Thalamus, un juego desarrollado por tres amigos, Carlos Coronado, Dani Navarro y Luka Nieto.
El videojuego pertenece al género rompecabezas en primera persona y fue lanzado al mercado en 2014.
El videojuego comienza cuando el propio protagonista se hace preguntas en Menorca, mientras que sucede un tornado en donde está el protagonista, su mujer y su hija.
A partir de ese momento, el videojuego sucede en modo rompecabezas, algo muy original, todo ello con el fin de encontrar a Sofía su hija.
Este videojuego nos traslada al más emotivo de nuestros pensamientos en tanto en cuanto nos exige nuestra máxima concentración para ir saliendo de todas y cada unas de las situación que se producen.
Así pues, con escenas que no te esperas, el videojuego ha ido ganando seguidores en los últimos años. Por esta razón, a continuación, os dejamos el enlace del tráiler del videojuego.
DEAD SYNCHRONICITY
Otro de los juegos indies españoles más populares de la época es el de Dead Synchronicity, un videojuego desarrollado por estudios de Fictiorama del género aventura episódico.
En este videojuego, tendrás que apuntar y clickear, para superar todas las tramas que te pongan. Así pues, la temática del videojuego sucede en un mundo post apocalíptico.
El presente videojuego contiene una narrativa increíble no lineal, así como un diálogo en ramificaciones, algo poco habitual en el mundo del gaming.
Será el propio jugador quien controle al protagonista, andando por un mundo de lúgubre y lleno de enfermedades.
A pesar de que la mayoría de las críticas han sido positivas, el videojuego no se vendió correctamente. Si el contenido del videojuego era tan bueno, quizás un empujón de los influencers que ahora existen podría haber supuesto que las ventas fueran millonarias.
¡Una pena porque su contenido era excelente!
DEADLIGHT
Desarrollado por Tequila Works y publicado por Microsoft Studios, Deadlight es un videojuego cuya primera fecha de distribución sería en 2012 aunque posteriormente en 2014 y en 2016 saldría para el resto de las plataformas.
El videojuego es de un único jugador y está incluido en el género de videojuegos de desplazamiento lateral. También está subsumido en el género de horror y se desarrolla en la ciudad de Seattle en el año 1986.
Será el protagonista Randall Wayne, un exguardia forestal quien tenga que hacer frente a todo lo que se le venga encima para poder encontrar a su familia, tras haber sucedido una apocalipsis zombi.
El videojuego se asemeja a los de los años ochenta y los años noventa como son Prince of Persia, Another World o Flashback: The Quest for Identity.
El videojuego es en 2.5 dimensiones y es un rompecabezas, en donde tendrás que evitar a todos los zombis que te encuentras. La idea es esquivarlas y no entrar en lucha contra ellas. Son pocas las veces en las que tendrás que combatir sí o sí.
Los zombis surgen como consecuencia de la apocalipsis vivida en Seattle en el año 1986, surgiendo un virus que reaviva a los muertos. Será el protagonista quien al final acepte el trágico final, terminando la partida.
No obstante, también hay un final alternativo, en el que se comenta que el personaje principal es un asesino, algo realmente interesante y que solo llegarás a vivir si llegas a ese final alternativo.
El videojuego Deadlight tuvo críticas tanto positivas como negativas, por lo que lo mismo encontramos puntuaciones de 9/10 en algunas páginas web, que en otras meramente un 6/10.
Por último, hemos de señalar que de este videojuego se han vendido miles de copias.
MOONLIGHTER
Por último, analizaremos el videojuego Moonlighter, el cual fue lanzado al mercado y distribuido en 2018, por lo que es un juego bastante reciente.
Sería Digital Sun el encargado de desarrollarlo y 11 Bit Studios quien lo distribuiría. Está disponible para la mayoría de las plataformas destacando Steam, PlayStation 4, Xbox One, Microsoft Windows, macOS, Linux y Nintendo Switch.
Es uno de los mayores éxitos en lo que se refiere a videojuegos indies en España, pues ha vendido miles de copias y se esperan aún más actualizaciones del mencionado juego.
El protagonista principal será Will, un tendero que heredó Moonlighter, una tienda que tiene artículos para acabar con los enemigos. Su sistema de manejo se ha basado en otros videojuegos ya comercializados con anterioridad a la llegada de Moonlighter al mercado.
Por otro lado, la acústica del videojuego contó con la participación de Alec Holowka, artista que ha creado otras bandas sonoras como Night in the Woods o Aquaria, en el que colaboraría con Pablo Caballero.
Este videojuego se posicionó en el primer puesto en Steam, un día después de que el videojuego fuera lanzado, por lo que las cifras de beneficios fueron superiores a lo que se pensaban.
El videojuego fue nominado a varios premios, destacando que ganó en la categoría de Queremos una secuela, Juego más viciante y Premio al Público.
VIDEOJUEGOS QUE PROMETEN EN ESTE 2021
A pesar de que esos sean los videojuegos indies más importantes en España, lo cierto es que para este 2021 se han esperado verdaderas obras dentro del concepto de título independiente.
Haciendo una breve alusión al respecto, podemos destacar los siguientes videojuegos:
TEMTEM, videojuego creado por Crema Games, el cual está disponible para PlayStation 5y que tiene una visión similar a Pokémon. Es uno de los videojuegos con un pronóstico increíble.
Call of the Sea, título indie desarrollado por el estudio Out of the Blue. Realmente este videojuego es de 2020, aunque es ahora cuando está despertando interés en todos los aficionados del El videojuego Firewatch del que hablamos como uno de los videojuegos revolucionarios, es similar a este Call of the Sea.
Blasphemous, videojuego independiente desarrollado por The Game Kitchen. Es un videojuego de lucha, con unas muy buenas gráficas y una banda sonora que acompaña a la narrativa. Aunque sea del 2020, en 2021 este videojuego mejorará con sus nuevas ediciones.
Ziggurat 2, confeccionado por Milkstone Studios, actualmente sólo existe en modo Early Acess, aunque se podrá jugar en primera persona, siendo tu el que lances todos los hechizos y dispares. Tiene un lado mágico que te envuelve en un mundo de fantasía.
Como vemos, los videojuegos indies españoles ya no sólo son el pasado, sino que son presente y futuro. ¡Estamos seguros de que los estudios independientes españoles obtendrán beneficios a nivel mundial!
LA AYUDA DE LOS INFLUENCERS EN ESTE SECTOR
Los propios jugadores serán los encargados de decidir sobre el futuro del juego, pudiendo suponer un éxito o un fracaso dependiendo de las críticas positivas o negativas que éste reciba.
La llegada de plataformas como Twitch o Youtube, ha supuesto que aparezcan cada vez más gaming influencers, siendo una nueva estrategia de marketing para las empresa y para los estudios independientes.
A través de estas plataformas, los seguidores leales de los gamers mejoran la posibilidad de que el videojuego alcance su máximo apogeo, y es que tienen un alcance en el tráfico bastante alto.
Por otro lado, la técnica del engagement mediante distintos puntos de contacto ha hecho que los videojuegos a los que los gamers juegan sean mucho más visibles.
Más bien podemos incluso hablar del gran negocio de los influencers del gaming, pues recordemos que la industria del videojuego actualmente factura más dinero que cualquier otro medio de entretenimiento como lo son el cine, la música o la televisión.
Dentro de estos gaming influencers existen distintos tipos, desde aquel que ama los videojuegos a aquel que meramente ha visto un negocio y solo quiere explotarlo.
La clave del éxito de estas personas es diferenciarse con su propia marca personal, aumentando sus seguidores día tras día mientras que comentan los videojuegos que ellos mismos disfrutan.
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FUENTES UTILIZADAS
Artículos realizados por la propia editorial.
La industria del videojuego continúa con su expansión, aumentando sus beneficios, gracias a la aparición de nuevos usuarios, posicionándose superiormente ya a la industria del cine y a la de la música.
Plataformas como Youtube o Twitch también han ayudado a que este sector año tras año gane aliados y es que, durante los últimos tres años, el aumento de los consumidores ha sido más que notable.
La mayoría de estos gamers centran su atención en dispositivos móviles y en videojuegos que sean interactivos, buscando crear experiencias sociales del más alto nivel.
A esta tendencia ha ayudado también la pandemia del Covid-19, en la que vivimos un duro confinamiento y en la que buscamos nuevas formas de interacción para algunos hasta ahora jamás disfrutadas.
La idea es que las cifras al alza continúen año tras año aumentando, apareciendo nuevos perfiles y, por tanto, teniendo los desarrolladores que adaptarse a las nuevas necesidades de los jugadores.
Países como China, Japón o Estados Unidos lideran en números de jugadores la industria del videojuego, aunque esta inclinación al alza también la observamos en la mayoría del resto de los países.
Uno de los videojuegos que está siendo partícipe del presente auge es el juego de Among Us, cuyo contenido pasaremos a descifrar a continuación.
SU DESARROLLADOR
Como en cada videojuego, siempre hay un desarrollador que centra todo su ingenio en la expansión y en la popularidad del mismo. En el caso de Among Us, ha sido InnerSloth la compañía encargada de desarrollar este popular videojuego.
Esta empresa indie cuenta con un equipo pequeño, aunque diverso, pues hay tanto programadores, como diseñadores u otros trabajadores. En la mayoría de las ocasiones teletrabajan, reuniéndose esporádicamente si fuere necesario.
Desde 2015, la compañía tuvo siempre clara cuál era su dirección, por lo que años después, llegaría a las plataformas de videojuegos Among Us, revolucionando toda la industria del gaming.
BREVE DESCRIPCIÓN
Como videojuego, Among Us se diferencia del resto de sus competidores por varias razones. Para conocer a qué nos estamos refiriendo cuando hablamos del videojuego Among Us, cómo se juega y cómo debemos adquirirlo, daremos una breve reseña en esta publicación, sin perjuicio de que tendréis otro artículo en donde se analice al detalle todos estos puntos.
Al final de esta noticia, en artículos recomendados podréis encontrar la continuación y su análisis detallado sobre estas tres secciones.
QUÉ ES AMONG US
Cuando pensamos en Among Us, nos debe de venir a la cabeza que es uno de los videojuegos con mayor éxito de los últimos años, desarrollado y distribuido por InnerSloth.
Se trata de un videojuego del género party, el cual se jugará en equipo (multijugador) y en formato online.
Cada batalla, te hará disfrutar de una manera tan real de la partida, que estarás deseando volver a empezar. Esta es una de las razones por las que el videojuego ha tenido tanto éxito a nivel mundial y es que como mencionábamos en otro de los artículos, en 2020 el videojuego había sido descargado más de 85 millones de veces.
MODO DE JUEGO
El videojuego te sumerge en una nave espacial en la que tendrás que ir cumplimentando las tareas que te sean asignadas.
Recordemos que en el videojuego habrá unas personas encargadas de matar a los enemigos y otras, tendrán que descubrir quiénes lo desarrollan. Además, el videojuego cuenta con varios mapas.
No debemos olvidar que durante la partida podrás convocar reuniones, decidiendo por mayoría quién será el jugador al que se le eche de la partida y, por tanto, muera.
Garantizando la diversión y ayudando a evadirse del mundo real, el videojuego también cuenta con unas gráficas increíbles y un chat que te permitirá comunicarte con tus compañeros por escrito, pues si quieres que sea hablando tendrás que descargarte un sistema externo al videojuego en concreto.
CÓMO ADQUIRIRLO
Evidentemente, uno de los apartados más importantes es el relacionado con el modo de adquisición del videojuego y es que al final si no contamos con el juego, cómo vamos a poder disfrutarlo.
Pues bien, está disponible tanto para Android como para iOs, así como para PC e incluso para Nintendo Switch, Xbox One o Xbox Series XIS. En algunas ocasiones será gratuito y en otras te tocará pagar.
HISTORIA DE SU CREACIÓN
Como en casi todos los videojuegos, los orígenes no son sencillos, pues al final como tantas veces hemos dicho, son los propios jugadores quienes critican positiva o negativamente todo el videojuego.
La historia de la creación, del desarrollo y de la popularidad de Among Us la puedes conocer si sigues leyendo, ¡te animamos!
DESARROLLO
Similar al videojuego de El Asesino y con rasgos parecidos en el juego de fiesta Mafia, Among Us se ha convertido en el buque insignia de InnerSloth.
En un primer momento, el equipo de trabajo de la compañía preveía que el videojuego fuera en formato multijugador local, con un único mapa y destinado en exclusividad a Smartphones.
Igualmente, tampoco habían valorado la introducción de cualquier acústica, pues sus creadores estaban convencidos de que así el videojuego sería mucho más real, ocultando toda información relevante.
A la par que se desarrollaba este videojuego, en InnerSloth también estaban preparando otros, como es el caso de The Henry Stickmin Collection.
En 2018 y tras un gran periodo de tiempo de trabajo, el videojuego sale al mercado y tras el mal lanzamiento, el equipo de InnerSloth casi lo dio por perdido.
Sin embargo, gracias a que algunos jugadores apoyaron a la compañía a que continuará vendiéndolo, meses después el videojuego estaba disponible para otras plataformas.
En aquel entonces, el videojuego sólo contaba con un mapa, The Skeld, hasta que en 2019 la empresa anunció que iba a sacar un segundo y un tercer mapa bajo el nombre de Mira HQ y Polus. Hubo que esperar unos meses hasta que estos mapas terminaran por venderse de manera gratuita pues al principio había que pagarlos.
A partir de ese momento, el videojuego fue ganando y ganando jugadores, hasta que alcanzó una popularidad sinigual.
POPULARIDAD Y ÉXITO
A pesar de que el videojuego saliera al mercado en 2018, no sería hasta 2020 cuando el juego comenzaría a ganar popularidad. El inicio del éxito se debe a sus propios jugadores y es que algunos streamers en Twitch y en Youtube lo catalogaron como un videojuego digno de vivir en tus propias carnes.
Por otro lado, y con la llegada de la pandemia del Coronavirus, muchos nuevos usuarios aparecieron en la industria del videojuego, viéndose reflejado todo ello también en el juego de Among Us.
Tal fue su repercusión que el videojuego incluso también era comentado en otras redes sociales como TikTok, obteniendo unas cifras de visualización récord en muy poco tiempo.
Como consecuencia de la gran acogida que el videojuego había tenido, InnerSloth decidió dedicar un apartado en exclusiva para Among Us y posteriormente comunicaron en un evento internacional que el videojuego también saldría para la consola Nintendo Switch.
Dicho y hecho, y es que unas horas después de su lanzamiento, el videojuego se había comprado de manera compulsiva en eShop.
En este 2021, InnerSloth anunció que el videojuego estaría disponible para Xbox One y para Xbox Series XIS, en donde se incluiría un nuevo mapa y con una jugabilidad en línea y multijugador local.
ACTUALIZACIONES DEL VIDEOJUEGO
InnerSloth planteó y así dio a conocer en los medios de comunicación que a partir de Among Usse desarrollaría y se distribuiría su secuela, bajo la denominación de Among Us 2.
Sin embargo, posteriormente decidieron cancelar la secuela para centrarse en la mejora del juego actual que la compañía había creado.
La idea de la empresa es llevar al videojuego a otro nivel, destacando que algunos de los cambios que se van a realizar son los siguientes:
- Mejora de sus servidores con el fin de evitar que estos se caigan.
- Mayor calidad de las gráficas, aparición de nuevos colores.
- Creación de un sistema propio de cuentas.
- Nuevos mapas.
Es decir, a pesar de que no se vaya a lanzar al mercado el videojuego Among Us 2, el equipo de InnerSloth continúa trabajando día a día para ofrecer mayor calidad en su buque insignia.
PROBLEMAS CON LOS HACKERS
Como en cualquier proyecto, puede colarse algún hacker y romper tu trayectoria de éxito o, al menos trastocarte los papeles durante un tiempo.
Es lo que sucedió en 2020 con el videojuego de Among Us y la compañía InnerSloth, viéndose afectado el juego de manera directa por los ataques de los hackers.
En octubre de 2020, la compañía viendo lo que había sucedido decidió sacar un comunicado, en donde advertía a los jugadores de que habían tenido problemas de piratería.
Para poder sufragar todas estas controversias, la empresa tuvo que crear una actualización para frenar estos comportamientos que atentaban y vulneraban la filosofía del videojuego y, por tanto, de la compañía.
CRÍTICAS DE LOS USUARIOS Y PREMIOS
A pesar de que los inicios no fueron sencillos, Among Us actualmente goza de una popularidad muy competitiva, siendo calificado de manera muy positiva por los propios jugadores en las plataformas.
Durante la pandemia, el videojuego ganó seguidores y también obtuvo nominaciones y premios durante el 2020.
Entre los premios que el videojuego obtuvo fueron el Golden Joystick 2020 en la categoría de Breakthrough Award o el The Game Awards 2020 en las categorías de mejor juego para móviles y mejor juego multijugador.
CONCLUSIONES
Gracias a videojuegos como estos, el sector del gaming gana aliados año tras año y es que es una forma diferente de entretenerte o de combatir el estrés.
Sea como fuere, no todos los videojuegos adquieren tanta fama, ni todos los estudios sobreviven al cabo de un tiempo, y es que las pequeñas empresas son las que más están abocadas al fracaso.
Sin embargo, esto no significa que vaya a suceder, sino que evidentemente posicionarse a la altura de las grandes compañías va a resultar mucho más complicado si es que tu marca no es aún conocida.
Quizás, este haya podido ser el caso de InnerSloth, un estudio pequeño pero que con dedicación, esfuerzo y horas de sacrificio han conseguido colarse entre las compañías con mayor éxito y es que su buque insignia ha revolucionado toda la industria del videojuego.
A pesar de que sus inicios fueran complicados o que posteriormente aparecieran hackers, esto no supuso para InnerSloth rendirse, sino que continúo creando mapas y mejorando su juego ya existente, dotándole y adaptándole a las necesidades de los jugadores.
Por esta razón, han decidido rehusar su proyecto de un videojuego nuevo bajo el lema de Among Us 2, pues consideran que más que crear una secuela, por el momento deben de mejorar aquellos aspectos o debilidades que su buque insignia tiene.
En definitiva, si te gustan los videojuegos, te recomendamos el videojuego desarrollado y distribuido por InnerSloth y, si aún no formas parte de esta gran industria, ¡Among Us puede ser el comienzo de tu nueva afición!
Si te ha resultado interesante, por el momento os invitamos a leer nuestros artículos sobre los videojuegos indies y sobre Among Us:
- Among Us, ¿qué es?
- 5 videojuegos indies
- Videojuegos indies, ¿qué son?
- Los 5 videojuegos indies más vendidos.
Fuentes utilizadas
En las anteriores publicaciones analizamos detalladamente el videojuego de Among Us, dando respuesta a cuestiones como su jugabilidad, su historia o los premios que este juego había recibido desde su creación.
El objetivo de la presente publicación es dar a conocer los motivos por los que el videojuego se ha convertido en un gran éxito a nivel mundial.
Aunque a primera vista el videojuego no resulte del todo atractivo, al introducirte en la partida es cuando comienzas a valorar sus gráficas, su narrativa o su acústica.
Por otro lado, la interacción de los jugadores también apoya esta tendencia de éxito.
Veamos, el por qué de su popularidad a partir del siguiente epígrafe.
EN QUÉ CONSISTE AMONG US
Ahora bien, en primer lugar, debemos de recordar que es un videojuego multijugador online en el que participan entre 4 y 10 jugadores por partida.
Al comienzo de la partida el videojuego elige en qué bando vas a estar, pues hay impostores, los cuales no deben de ser descubiertos si no quieren perder la batalla.
Será el modo de jugar, las interacciones entre jugadores o los diálogos y comunicaciones por chat los que irán indicándote quién puede ser o no el impostor.
Este es uno de los ejes centrales del videojuego y es que al ser un juego de rol los jugadores han sido cautivados por la resolución de quién es quién.
EL ÉXITO DE AMONG US
El lanzamiento del videojuego Among Us al mercado ya proviene de 2018 por la compañía InnerSloth, aunque no será hasta mediados de 2020 cuando empezaríamos a ver su éxito.
A pesar de que su revolución no llegara hasta 2020, previamente ya eran muchos los jugadores que disfrutaban de este videojuego. Actualmente, las cifras de descargas son millonarias, algo impresionante si tenemos en cuenta que su desarrollador y su distribuidor es un estudio indie, formado por muy pocas personas.
En algunas páginas web y revistas, consideran que el éxito del videojuego empieza en 2019, meses después de debutar en la plataforma Steam.
De aquella, y aunque la audiencia ya era buena, InnerSloth no imaginaba que su videojuego causaría tanta repercusión en la industria del videojuego.
Gracias a los streamers que opinaron positivamente sobre el videojuego en plataformas como Youtube, Twitch o incluso en Tiktok, su fama continúo desarrollándose.
No quedándose ahí, y con la llegada de la pandemia del Covid-19, el videojuego se convertiría en una gran revolución.
SU DIFUSIÓN EN TWITCH
Al igual que ha sucedido con otros videojuegos, una de las plataformas que ayudaron a su despegue, ha sido Twitch, la cual permite realizar transmisiones en vivo y en directo.
Se trata de uno de los competidores más fuertes de Youtube en la industria del videojuego, que cada día va ganando más y más aliados.
Previa a la llegada del Covid-19, en las plataformas digitales ya se hablaba del videojuegoAmong Us, aunque los primeros en hacerlo fueran los streamers anglosajones.
No obstante, los hispanohablantes venían pisándoles los talones y es que poco después, comenzaron también a hablar de Among Us. El precursor español de este videojuego fue Ibai Llanos, uno de los streamers más famosos de esta época.
Hace unos años, estas plataformas ni existían y en la actualidad, gracias a ellas podemos aprender de la industria del videojuego día tras día.
Hoy en día, términos como streamer, steam, influencers, gaming forman parte de nuestro vocabulario. Aquí es cuando vemos cómo la innovación, la tecnología y el desarrollo, afectan a la sociedad, suponiendo que el mundo esté en constante cambio.
Y es que, aunque resulte sorprendente, muchos de estos profesionales cuentan con millones de seguidores, como es el caso del español El Rubius.
Sin lugar a duda, la revolución tecnológica ha llegado, y en el caso del videojuego Among Us ha mejorado su fama gracias a los streamers y gracias a plataformas como Twitch.
Un ecosistema propio en el que los más jóvenes interactúan, dando sus opiniones y sin que por ello surjan controversias.
DIVULGACIÓN EN OTRAS PLATAFORMAS
Al igual que Twitch, también existen otras plataformas importantes para la industria del videojuego y es que es una forma de dar a conocer el juego y de que adquiera éxito o, por el contrario, que fracase.
La narrativa de Among Us, las emociones que los jugadores sienten, sus gráficas y colores o incluso el sonido, ha hecho que el videojuego despierte sensaciones y resulte llamativo para los gamers.
Así ha sucedido con Among Us, un videojuego desconocido que tras la magia de las redes y de la pandemia del Covid-19, ha aparecido, posicionándose como uno de los mejores videojuegos de estos años.
En Twitch, Youtube, Instagram, Twitter o incluso en Tiktok, este videojuego se ha hecho famoso por el contenido del mismo, pues mantiene en vilo a todos sus jugadores al tener que averiguar quién es o no el impostor.
Por otro lado, todas estas plataformas han sido valoradas muy positivamente por el propio estudio y es que se trata de una publicidad sin coste y con una capacidad viral increíble.
Si un videojuego es impulsado por algún streamer conocido porque le ha gustado, a pesar de que la compañía que lo desarrolla y distribuya no sea conocida, se vende casi solo.
Estas personas tienen un gran peso en la decisión del resto de los fanáticos de la industria del gamining, así que ¡mejor tenerlos de aliados que no de enemigos!
No obstante, su éxito también se debe a otros motivos, los cuales analizaremos a posteriori.
EL VIDEOJUEGO TE ENVUELVE
Más allá de lo que las redes sociales han hecho, el videojuego te engancha. Puede que en la primera partida no, pero a partir de la tercera o la cuarta, te envuelve en su propio mundo del que ya no deseas salir.
Y es que, en cada partida, vas a ser un personaje diferente, pues unas veces te tocará ser tripulante de la nave espacial y otras ser el impostor. Gracias a que no es un juego con una línea única, el videojuego te sumerge, sacando tus mejores estrategias para no ser pillado de ninguna manera.
Pero es que, además, a pesar de que el videojuego no sea del género de la realidad, tu como jugador tienes que aplicar tu propio método, de manera que las partidas se van convirtiendo en algo cada vez más y más divertido.
Por otro lado, y a pesar de que algunos jugadores no querían ocupar el papel de impostor, una vez que lo probaron cambiaron totalmente de opinión, llegando a ser los asesinos mejores a bordo de esta nave espacial de Among Us.
Una vez que ya has jugado un par de partidas, el videojuego te resulta muy agradable, a pesar de que no sea un videojuego con una dificultad enorme.
Esto es lo que lo diferencia a su vez de videojuegos como el gran Call of Duty, pues en el caso de este videojuego el gamer sí que tienes que completar un aprendizaje antes de llegar a un nivel de competición y es que es un juego con mayor dificultad que Among Us.
LA EMOCIÓN, UN COMPONENTE ESENCIAL
Además de todo lo que anteriormente hemos señalado, el videojuego cuenta con un contenido alto de emoción, pues al inicio de la partida es cuando cada jugador sabrá si es tripulante o impostor sin que el resto lo sepa.
Durante toda la partida, debes de guardarte este secreto, manteniéndose en tensión a cada instante que pasa. Si eres el impostor, aún tendrás más carga de dopamina, y es que no puedes ser descubierto por tus adversarios.
Al introducir una gran carga emocional, los jugadores van ocupando sus propios roles, viviéndolo cada uno de una manera distinta. Y es que algunos pasarán a estar histéricos por ser ese personaje, otros por ser los nuevos no conocen cómo se juega u otros hablan por el chat externo de Discord para ponerse de acuerdo.
En definitiva, cada uno vive la experiencia como mejor le parece.
OTRAS RAZONES
A mayor abundamiento, existen otros motivos por los que el videojuego ha adquirido la popularidad que hoy en día mantiene.
En primer lugar, es accesible para todos, pues en la mayoría de los casos es gratuita su adquisición o el precio es ínfimo.
En segundo lugar, el factor sociable es fundamental para Among Us, y es que te permite jugar con varias personas, manteniendo conversación por escrito por el chat o hablando por la herramienta externa Discord.
En tercer lugar, y aunque muchas personas no lo valoren, el concepto de minijuegos que Among Us comporta resulta muy interesante a la hora de realizar las tareas.
Igualmente, y aunque para algunos gamers no sea tan importante, el videojuego cuenta con unos buenos gráficos y con una usabilidad sorprendente. Además, el estudio Innerslothseñaló que una de las mejoras que iban a realizar en un futuro era la incorporación de nuevos colores.
A pesar de todas estas razones, estamos seguros de que existen otras muchas, las cuales se complementan entre sí. Gracias a todo esto, el videojuego ha logrado su éxito, lo que conlleva millones de descargas por los usuarios.
Ahora bien, para que el boom de Among Us continúe, el estudio tendrá que renovarlo de una forma sofisticada, sorprendiendo a los gamers. Quizás pase como otros videojuegos al cajón de los grandes olvidados.
Sólo el tiempo nos dará una respuesta al respecto.
CONCLUSIONES
Los videojuegos indies, están salvando la industria del videojuego, como consecuencia de la decadencia de los juegos AAA. En ocasiones, estos videojuegos salen como una prueba del estudio y se convierten en grandes hitos de la industria del gaming.
Para muchos gamers, es la jugabilidad lo que engancha y no las gráficas que el videojuego pueda tener. En efecto, Among Us es uno de los pocos videojuegos que, si conoces por alguna de las plataformas streaming o por redes sociales te apetece probar, pues las discusiones que se producen y el modo de jugar te incita a unirte en su comunidad.
Lo que está claro es que, a pesar de que InnerSloth sea un estudio pequeño, las ganas de trabajar en lo que les gusta y su empeño, también han hecho que el videojuego se convierta en lo que actualmente es.
Con tan solo tres personas en el equipo de trabajo y haciendo lo que les gusta, Among Us ha pasado de estar desapercibido durante años e, incluso a punto de ser abandonado, a coronarse como uno de los videojuegos mejores de esta época.
Como colofón y desde nuestra propia opinión, el videojuego cuenta cada vez con mejores opiniones por lo que sólo habrá que esperar para ver cuáles son las mejoras que Innerslothintroduce en su buque insignia, Among Us.
Si estás interesado en la industria del videojuego, os presentamos otros de nuestros artículos relacionados con Among Us y con los videojuegos indies.
- Among Us, ¿qué es?
- InnerSloth: Among Us
- 5 videojuegos indies.
- Videojuegos indies, ¿qué son?
- Los 5 videojuegos indies más vendidos.