LOS DESARROLLADORES DE VIDEOJUEGOS INDEPENDIENTES SIN DUDA HAN TENIDO TANTO ÉXITO COMO FRACASOS EN LA COMERCIALIZACIÓN DE SUS JUEGOS EN EL MERCADO, LA AUSENCIA DE RECURSOS AFECTA EN MUCHAS OCASIONES AL DISEÑO Y CALIDAD FINAL DEL JUEGO, PERO NO SIEMPRE RESULTA DE ESTA FORMA.

Es por este motivo que, es importante profundizar y entender cuáles han sido los juegos más famosos dentro de la categoría «Indies» y por qué siguen siendo tan adictivos para los jugadores. Recordemos que todos estos videojuegos tienen un costo y no suele ser tan bajo.

Los mejores videojuegos independientes/indies.

JUEGOS DE DESARROLLADORES INDEPENDIENTES: OLLIOLLI WORLD.

De acuerdo con la página oficial de Nintendo, es un nuevo y vibrante juego de plataformas, acción y skateboard lleno de personalidad. El jugador atraviesa el genial mundo de Radlandia y conoce a personajes memorables mientras haces todo tipo de trucos sobre tu patineta para descubrir a los dioses místicos del skate en busca de Gnarvana.

Así como también, recorre un disparatado y asombroso mundo mientras afronta misiones, desafíos y hace nuevos amigos. El gamer puede personalizar el aspecto, los trucos y el estilo de su personaje mientras explora niveles con numerosos caminos que ofrecen abundantes oportunidades para expresarse.

JUEGOS DE DESARROLLADORES INDEPENDIENTES: INFERNAX.

El videojuego de Infernax, sin necesidad de hacer referencia a la saga de Konami, no hace otra cosa que recordarnos a las aventuras con el clan Belmont. Su desarrolladora independiente es Berzerk Studio, la cual estrenó este juego el pasado 14 de febrero en Xbox Series, Xbox One, PS4, Nintendo Switch y PC vía Steam.

Infernax incorpora al jugador y lo hace formar parte de un caballero que regresa finalmente a su patria, la tierra de Upel, la cual se encuentra totalmente devastada por una magia maligna. En este entretenido, mágico y curioso videojuego es necesario destruir el origen de toda la corrupción de su pueblo, ese será su principal objetivo, siempre y cuando todas las amenazas le permitan al jugador llevarlo a cabo.

Uno de los puntos clave de la obra es que se nos presentan múltiples finales, derivados de las decisiones que el jugador va tomando a lo largo del juego. En este sentido, el personaje tendrá la oportunidad de mostrar clemencia en determinadas situaciones o poner fin a algunas vidas si eso es lo que deseamos. Sea como sea, las mazmorras, castillos y combates contra jefes será lo que estará verdaderamente a la orden del día.

Es importante no confundirse con la apariencia infantil de este videojuego, Infernax definitivamente no es un juego para niños. Nada más cargar el juego, y no sin humor, deja claro que es un juego sanguinolento, y trata temas que pueden perturbar las mentes más jóvenes. Por este motivo, se recomienda la supervisión de los padres con los más jóvenes en casa.

JUEGOS DE DESARROLLADORES INDEPENDIENTES: MONARK. 

El videojuego Monark es el nuevo RPG del estudio Lancarse y la editora FuRyu en el que trabajaron algunos creativos de series como Shin Megami Tensei y Megami Tensei, ambas de Atlus. El título se lanzño en febrero de 2022 para PS4, PS5 y Nintendo Switch; adicionalmente, este juego trata de un título de rol escolar ambientado en la Academia Shin Mikado, de lo que ahondaremos más adelante. En líneas generales, trara de los llamados Portadores del Pacto, quienes tienen poderes demoníacos, y otro tipo de fenómenos amenazan con afianzarse. El título contará con seis personajes controlables y su sistema de combate se basará en el posicionamiento y el uso de combos.

Un poco más sobre el famoso juego de 2022.

Hay juegos que enamoran desde un principio y este. La premisa que nos plantea el juego es muy sencilla, el jugador forma parte de un grupo de estudiantes de la academia Shin Mikado, que de repente, ha sido separada del mundo exterior por una cúpula. Además, una densa niebla que vuelve loca a la gente se dispersa por varios de los edificios de la ciudad; por lo que, los personajes despiertan sin memoria en una de estas zonas de niebla, tópico del género que no podía faltar. Todo este embrollo se debe a la unión de la escuela con el plano dimensional conocido como «Otherworld» y a los demonios llamados Monark.

Los demonios representan a los Siete Pecados Capitales y, dentro de la dinámica del juego, estos forman una alianza con los «Pactbearers» para prestarles su poder. A cambio de este favor, los demonios se alimentan del Ego que da fuerza a los deseos de los humanos, una paradoja digna de ser analizada.

Como se podría imaginar, el juego consiste en ir haciendo pactos para conseguir los poderes necesarios que permitan arreglar este entuerto. Nuestro Monark es Vanitas, es un demonio con forma de conejo de peluche que no para de hablar en rima.

En un punto del juego, el personaje se encuentra con la decana, quien le encomienda la misión de acabar con los demás Pactbearers para volver todo a la normalidad, es este paso que se forma el TSC (True Student Council) para ir resolviendo los problemas de la escuela. Aquí se podría decir que la trama de Monark no es nada revolucionaria ni mucho menos, contando con el personaje-mudo clásico y una serie de compañeros se irán dando a conocer mejor en sus respectivos capítulos.

Sin embargo, es necesario decir que el argumento no está nada mal ni el concepto tampoco, sobre todo porque logra enganchar con su estructura episódica inicial a todos los gamers interesados en este género. A medida que el jugador profundiza en el juego, va descubriendo más de este misterioso mundo, del Otherworld e incluso de la propia academia.

Lamentablemente, no todo es tan bueno para poder disfrutar de este codiciado juego a manos de desarrolladores independientes, sobre todo en el caso de España y América Latina, ya que para disfrutar al máximo de la historia es necesario el buen manejo del inglés, así que sí, el idioma es un problema en este videojuego.

Como la mayoría de JRPGs de nicho, Monark llegó a las plataformas completamente en inglés, las únicas voces que se pueden escoger son inglesas o japonesas, aún no existe la versión en español. De hecho, el inicio es muy, muy denso, mientras nos sueltan la terminología de los demonios, los pactos, entre otros, cuesta cada vez más entender lo que el juego busca decirnos.

Fue publicado el 22 de febrero por 59,99 euros.

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¿QUÉ SON LOS DESARROLLADORES INDEPENDIENTES DE VIDEOJUEGOS?. PARTE 2.

COMO MENCIONAMOS EN ARTÍCULOS ANTERIORES SOBRE EL TEMA DE LOS DESARROLLADORES, RECORDAMOS QUE TODOS LOS VIDEOJUEGOS INDEPENDIENTES SON POPULARMENTE CLASIFICADOS COMO «INDIES», ES DECIR, UN GRUPO SELECTO DE PERSONAS O UNA EMPRESA PEQUEÑA QUE CREA DE FORMA PARTICULAR ESTOS JUEGOS.

Adicionalmente, esta categoría dentro de los videojuegos se subdivide en otras más, en el caso de los indies se puede decir que se clasifican en: «Indies cool», «indies sin recursos», «indies aficionados», «indies comerciales» e «indies no tan indies».

Ahondando en los Indies.

Es preciso recordar que de los cinco tipos de Indies que acabamos de mencionar, solo cuatro fueron descritos, pero vale la pena refrescar un poco la memoria en cuánto a su significado para poder diferenciarlos.

En el caso de los «Indies Cool», las páginas especializadas reseñan que, una vez que logran este este estatus, prácticamente cualquier cosa que hacen resulta ser un éxito, de manera que no es que siguen modas, sino que personifican lo que significa ser un Indie. Adicionalmente, este grupo selecto suele tomarse un tiempo considerable para crear y diseñar sus obras, durante ese lapso mantienen un proceso de feedback constante, con la finalidad de que a la hora de publicarlo, agrade a la mayor cantidad de gente posible.

Por su parte, los «Indies sin recursos» son aquellos desarrolladores independientes que se arriesgan a realizar juegos sin tener demasiados recursos. Esto podría ocurrir por varios motivos, quizá porque no ha encontrado un trabajo que le satisfaga, porque trabaja en otra empresa, pero realiza tareas diferentes a las que quiere llevar a cabo, o porque  ha decidido emprender en un sector donde su creatividad y destrezas le podrían permitir generar ingresos extras, así como aprovechar las facilidades teóricas que existen en este momento, tanto a nivel de plataformas como de herramientas de desarrollo, para poner en práctica algunas de sus ideas.

Los «Indies aficionados» hacen referencia a los desarrolladores independientes que han proliferado considerablemente con el paso del tiempo, pero que empiezan con un ordenador muy sencillo y accesible para hacer un juego e intentar distribuirlo. De esta forma, un aficionado descubre que tiene la capacidad de crear un videojuego, se entusiasma y decide crear más de una obra. Esta categoría de personas suelen distribuir los juegos vía Itch.io o más aún, vía Steam.

Mientras que, los «Indies comerciales» son básicamente las empresas o desarrolladores particulares que buscan hacer juegos que consideran «vendibles» o «perfectamente comerciables» para seguir creando y creciendo dentro de la industria.

Indies no tan Indies.

Ahora, cuando clasificamos a los «Indies» como «no tan «Indies», se hace referencia a esos estudios que suelen tener cierto apoyo económico detrás de sus operaciones, sea por el motivo que sea, o porque poseen fondos como los tenía The Behemoth, los cuales anteriormente al desarrollo de videojuegos ya poseían el portal The Newsground, el cual les provee de una buena cantidad de recursos.

O, en caso contrario, porque otra empresa decide que quiere invertir en el desarrollo de ciertos juegos, así como en su momento lo hizo Sony Santa Mónica con thatgamecompany. Se ha mencionado a través de los años que este tipo de empresas y videojuegos son los más difíciles de clasificar como independientes, aunque en muchos casos sencillamente han conseguido unos recursos que les permiten poder realizar obras que de otra manera sería imposible.

No obstante, este grupo de personas no tiene la obligación de pertenecer a un financiador, por ello se mantienen como independientes.

Juegos más famosos Indies.

En esta selección de videojuegos independientes se tomaron en cuenta el diseño y la creatividad del juego, cuando no hay tanta producción – recursos- la imaginación beneficia, y mucho, al jugador.

Nobody Saves the World

De los desarrolladores de Guacamelee! 1 y 2 llega Nobody Saves the World, un innovador RPG de acción en el que puedes elegir distintas formas para tu personaje, cada una con su propia mecánica de juego.

Definitivamente, hay estudios que hacen magia, crean diversión y distracción de calidad con cada juego. DrinkBox Studios es uno de ellos, ya que aún no han sacado ningún juego realmente malo; todo lo contrario, son muy originales, muy divertidos, exigentes y con un gran sentido del humor.

Las primeras impresiones que tuvo Nobody Saves the World, es decir el nuevo trabajo de este estudio responsable de las secuelas de Tales from Space, Guacamelee! y el fantástico juego de dungeon-crawler Severed, eran muy prometedoras. Y eso que tan solo habíamos visto la superficie, se convirtió en el primer videojuego imprescindible de 2022.

Profundizando un poco más en este juego, se puede mencionar que inicia con una aventura atípica a todas luces por culpa de una varita muy especial, ya que de ser un mindundi, el jugador pasa a principiante de mago al transformarse en distintos seres gracias a dicha varita.

Este es el primer avistamiento de genialidad para Nobody Saves the World, al alejarse de la típica fórmula de los juegos de rol de acción. En vez de ser el clásico juego estándar de este género, la serie muestra animales o criaturas extrañas (y algún humano, eso sí) con habilidades especiales. Como si esto fuese poco, el juego también permite que el jugador intercambie «en caliente» a los personajes que van siendo desbloqueados y, de ese modo, sacar partido a sus propiedades únicas.

DrinkBox Studios tarda poco en demostrarnos el motivo de esos personajes tan diferentes, ya que cada uno es afín a un elemento opuesto o tipo de ataque en concreto: contundente, cortante, oscuro y luminoso. Dominar esta base es capital para poder avanzar por las mazmorras, al haber enemigos inmunes a todo daño salvo a cierto ataque o elemento hasta que se rompan sus defensas.

El videojuego se publicó en enero y se vende por 20,99 euros.

Windjammers 2.

Este juego fue desarrollado y editado por DotEmu para PC, PlayStation 4, Xbox One, PlayStation 5, Xbox Series, Switch y Stadia. Adicionalmente, es la secuela del célebre juego deportivo de Neo Geo, actualmente, cuenta con gráficos de alta definición, pero mantieniendo su esencia del original.

Windjammers 2 es un juego deportivo que combina el voleibol y el balonmano. Pese a que las son muy sencillas, nos dedicaremos a explicar un poco la dinámica de este videojuego independiente. Básicamente, el jugador debe conseguir marcar en la portería tras el jugador o hacer que el frisbi toque el suelo,  cada estadio tiene diferentes puntuaciones e incluso diferentes obstáculos, por lo que la estrategia cambia por completo de una pista a otra. Esta dinámica genera que el juego se mantenga entretenido; debido a que, nos vemos forzados a cambiar ligeramente la manera de jugar entre partidos, ya que cada personaje puede tener debilidades y fortalezas en cada uno.

Como habíamos mencionado anteriormente, este juego se mantienecompletamente fiel al original, pero eso sí, añadiendo más posibilidades y profundidad. Aunque no parezca un dato tan relevante, coger un juego de hace 25 años, tocar los controles y dejarlos mejor de lo que estaban no debe ser una labor ni un reto para nada sencillo, pero Dotemu ha salido airosos de tamaña tarea, ofreciendo un juego increíblemente sólido que requieren horas para dominarlos.

Los niveles de dificultad, muy bien medidos, obligan al jugador a mantenerse atento, así como a aprender de los errores que va cometiendo.

Publicado en 20 de enero por el precio de 20,99 euros.

The Waylanders.

El videojuego The Waylanders es un RPG muy al estilo clásico inspirado en juegos como Dragon Age: Origins, Baldur’s Gate y Neverwinter Nights, loscuales tienen como aspecto diferenciador sus raíces en los mitos celtas y localizaciones inspiradas en el norte de España, especialmente Galicia.

Este entretenido y deseado juego se jugó en 2018 y 2020, cuando aún se encontraba en Acceso anticipado de Steam y ahora alcanza su versión final. Durante este periodo, los desarrolladores han mejorado y evolucionado el juego en sí gracias a los comentarios de la comunidad, así como han ampliado contenido, pero eso no significa el punto final para el desarrollo.

Aunque se dice que se van a descartar los planes de DLC de historia, el estudio español Gato Studio continuará puliendo la experiencia y, según sus palabras, quizás añada unas pocas misiones opcionales.

Finalmente, The Waylanders le da la bienvenida al jugador para que pueda crear y diseñador a su propio héroe o heroína con distintos perfiles, razas adaptadas a esta cultura y habilidades. El objetivo es encontrar a los dioses, Tuatha De Danaan, en lo que debería ser un momento para la celebración para los celtas. Pero estas negociaciones no salen como debería y dejan al personaje principal malherido;  es así que, cuando regresa a la tierra, lo que le espera allí es una tierra corrupta de magia y guerras por el trono. A fin de cuentas los celtas en The Waylanders abarcan multitud de culturas, religiones y razas mortales e incluso inmortales.

Indiscutiblemente, la temática del juego es sin duda uno de sus puntos fuertes de este RPG. Diseñado y ejecutado en especial para los amantes del género de la fantasía, quienes sin duda disfrutarán un recorrido mágico por Galicia.

Se publicó el 2 de febrero y se vende por 34,99 euros.

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LOS DESARROLLADORES DE VIDEOJUEGOS INDEPENDIENTES BÁSICAMENTE CREAN JUEGOS SIN APOYO FINANCIERO DE NINGUNA DISTRIBUIDORA. ADICIONALMENTE, SON AGRUPADOS JUNTOS CON SHAREWARE, FREEWARE Y SOFTWARE DE CÓDIGO ABIERTOS.

Estos videojuegos pueden tomar años en ser desarrollados desde cero o, por el contrario, pueden estar listos en cuestión de días dependiendo de la complejidad, participantes y objetivo de diseño. Quienes se dedican a este ejercicio de forma independiente son motivados por intereses particulares e incluso pertenecen a algún tipo de comunidad, la cual reconoce su labor.

Desarrolladores independientes de videojuegos.

Como su nombre lo indica, son desarrolladores independientes que crean software de juegos para algunas distribuidoras de videojuegos en distintas plataformas. Durante los años 2000, este modelo decayó de forma importante; debido a que, las grandes distribuidoras como Electronic Arts y Activision establecieron estudios internos usualmente compuestos por desarrolladores independientes que fueron adquiridos para la mayoría de sus necesidades de desarrollo.

No obstante, para el año 2010 ha habido un resurgimiento del fenómeno «indie» gracias a la facilidad de publicación y distribución de juegos tanto en plataformas móviles (Android, iOS, Windows Phone) como en computadoras (Steam).

Sin embargo, es necesario explicar un poco de dónde provienen. Los orígenes de los videojuegos independientes se remontan a los años 1970, cuando prácticamente no existía una industria de los videojuegos; no obstante, a medida que iban creciendo, estas empresas coexistían con los programadores.

Durante los años 1990, estos juegos independientes conocidos como » videos shareware» eran en su mayoría distribuidos como shareware o compartidos de amigo a amigo.

Como dato curioso, los videojuegos que eran distribuidos antes de los años 90 eran controlados por grandes distribuidoras y minoristas, y los desarrolladores de videojuegos independientes fueron forzados a o bien a formar su propia empresa distribuidora, o encontrar una dispuesta a distribuir sus videojuegos.

Ya para los años 2000, cientos de miles de desarrolladores de videojuegos independientes decidieron liberar el código fuente de sus videojuegos, aumentando de esta forma, el número de posibles participantes, dependiendo esto del interés que genere un proyecto.

Breves ejemplos de desarrolladores independientes.

Varios videojuegos independientes fueron publicados para ser jugados en videoconsolas de gran presupuesto, como Xbox 360, PlayStation 3 y Wii. Es necesario decir que, estos juegos fueron – en general – adaptaciones de videojuegos flash populares o videojuegos independientes muy conocidos.

Un ejemplo sobre desarrolladores independientes es Jonathan Blow, quien publicó Braid, un peculiar videojuego de plataformas ndependientes para el Xbox Live Arcade en septiembre de 2008. En su momento, su creación recibió muchas críticas positivas.

Frictional Games, es otro de los ejemplos que tienen peso en este apartado, la cual es responsable de los títulos Penumbra Overture, Penumbra Black Plague, Penumbra Requiem y Amnesia: The Dark Descent. Hablaremos un poco sobre esto.

• Penumbra Overture: Es un juego dentro del género de terror en primera persona, que hace hincapié en la supervivencia y la resolución de problemas en lugar de la violencia sin sentido. Los jugadores tiene la oportunidad de explorar desde una perspectiva personal, adicionalmente, puede abrir cajones, tirar palancas, recoger objetos y ahora manipular esos objetos en el espacio 3D. El juego está diseñado para ser altamente interactivo e inmersivo.  Uno de los grandes éxitos de este videojuego se centra en que pone a los jugadores en una tensión real, ya que exploran entornos ominosos y misteriosos, lo desconocido esperándolos detrás de cada esquina. Fue desarrollado para PC.
• Penumbra Black Plague: Este es el segundo capítulo de la oscura y terrorífica saga de aventura y misterio protagonizada por Philip, un explorador decidido a descubrir la verdad sobre la misteriosa desaparición de su padre. ¿El jugador logrará escapar del tétrico edificio subterráneo donde te encuentras atrapado?
• Penumbra Requiem: Esta es la tercera y última parte de la aventura gráfica Penumbra, siendo sus dos anteriores episodios Overture y Black Plague. En Requiem el explorador entrará aún más en el mundo de la infección Tuurngait y de las personalidades de los dos juegos anteriores. También regresan los amigos perdidos para ayudar a Philip en su misión, Pero… la pregunta sería ¿podrá fiarse de ellos? En este entretenido y terrorífico juego, los jugadores experimentarán otro reto psicológico a un nivel no experimentado desde Penumbra: Black Plague. Esta vez saber qué es real y qué no lo es será aún más difícil, por lo que no siempre podrás fiarte de tus sentidos si quieres permanecer con vida. Esta última parte incluye nuevas áreas para explorar, viejos amigos de entregas anteriores, puzzles altamente interactivos y una atmósfera inquietante como no había experimentado un gamer antes.
• Amnesia: The Dark Descent es un juego de terror y supervivencia en primera persona. Adicionalmente, envuelve al jugador en una pesadilla llena de misterios por desvelar, una experiencia que muchos describen como terrorífica, pero entretenida, donde el personaje camina dando tumbos por los estrechos pasillos y va escuchando gritos a la distancia que se van acercando.

Tipos de desarrolladores independientes.

Ahondar sobre los tipos de desarrolladores independientes es importante para conocer sus funciones y hasta dónde pueden llegar, así como también la posibilidad de identificarlos. Por ejemplo, en el Independent Game Festival algunos de ellos no serían aceptados como independientes.

Indies Cool.

Podría decirse que estos son los desarrolladores independientes más conocidos. Esta categoría de desarrolladores ha conseguido crearse un aura de atracción bastante llamativa, pero no solo entre desarrolladores de videojuegos, sino en otros sectores. Este tipo de personas, en algunos casos, es provocada por una necesidad de llamar la atención, en otras como consecuencia de un trabajo que consigue atraer a una buena cantidad de gente.

Las páginas especializadas reseñan que, una vez que logran este este estatus, prácticamente cualquier cosa que hacen resulta ser un éxito, de manera que no es que siguen modas, sino que personifican lo que significa ser un Indie. Adicionalmente, este grupo selecto suele tomarse un tiempo considerable para crear y diseñar sus obras, durante ese lapso mantienen un proceso de feedback constante, con la finalidad de que a la hora de publicarlo, agrade a la mayor cantidad de gente posible.

Uno de los ejemplos que más suenan en la industria es el caso de Edmund McMillen (Super Meat Boy, The Binding of Isaac), quien cuenta con más de 150 mil seguidores en twitter e interacciona con cientos de personas. Mucho antes de que las grandes casas dieran facilidades a los desarrolladores de videojuegos para llevar sus juegos a consola ya ganó el premio al mejor juego independiente con Gish, participó ligeramente en otro éxito como Braid, y finalmente gracias a Super Meat Boy e Indie Game The Movie se ha labrado una fama difícil de igualar.

 Indies sin recursos.

No es descabellado pensar que un desarrollador independiente se arriesgue a realizar juegos de manera independiente sin tener demasiados recursos. Esto podría ocurrir por varios motivos, quizá porque no ha encontrado un trabajo que le satisfaga, porque trabaja en otra empresa, pero realiza tareas diferentes a las que quiere llevar a cabo, o porque  ha decidido emprender en un sector donde su creatividad y destrezas le podrían permitir generar ingresos extras, así como aprovechar las facilidades teóricas que existen en este momento, tanto a nivel de plataformas como de herramientas de desarrollo, para poner en práctica algunas de sus ideas.

Evidentemente, el hecho de no contar con tantos recursos genera que el programador o los programadores no cuenten con un aspecto gráfico tremendamente complejo, pero puede quedar muy bien si la creatividad y la inteligencia económica les permite llegar un poco más allá. Entre los ejemplos de indies sin recursos nos podemos encontrar a Enjoy Up, un equipo muy conocido de desarrollo que ha ganado mucha experiencia a la hora de crear y diseñar juegos para terceros, pero que en un momento dado saltan al desarrollo por su cuenta.

Enjoy Up se arriesgó con juegos que no son tan famosos como 99 Bullets o las dos entregas de Chronos Twins, hasta que en un momento dado ya deciden hacer también de publisher y lanzar juegos de terceros.

Indies aficionados.

Los Indies Aficionados son un tipo de desarrolladores independientes que han proliferado considerablemente con el paso del tiempo, pero que empiezan con un ordenador muy sencillo y accesible para hacer un juego e intentar distribuirlo. De esta forma, un aficionado descubre que tiene la capacidad de crear un videojuego, se entusiasma y decide crear más de una obra. Esta categoría de personas suelen distribuir los juegos vía Itch.io o más aún, vía Steam.

Entre los desarrolladores que han empezado desde una posición más humilde, se encuentra el caso de Moppin, el creador de Downwell, el cual era estudiante de música hasta que de repente se cruzó en su camino Gamemaker, se puso a hacer un juego, y le salió tan bien que Devolver lo publicó con gran éxito.

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